Afleveringen
-
Самостоятельно спродюсированный сборник Heavy Drops - тяжелые капли из десяти оригинальных произведений демонстрирует замечательную креативность басиста Adam Ben Ezra. Это смесь джаза, классической и фанк-музыки в захватывающих латиноамериканских ритмах. Альбом, записанный во время живых сессий в Мадриде и дополненный дополнительными инструментами в студии Адама в Португалии, выводит бас на передний план инновационными способами.
Обязательно посмотрите видео из его студии, где хорошо видна не только аппаратура, но и манера его игры на контрабасе. Я познакомился с этим джазменом в 2020 году и обозревал его третий альбом Hide and Seek (ссылка ниже). Первый альбом Can't Stop Running он записал в 2015 году, а еще один Intermission был в 2021.
Феноменальный контрабасист и мультиинструменталист вдохновляет тысячи музыкантов по всему миру своей виртуозностью и уникальным подходом к игре и записи музыки. Объединившись с барабанщиком и перкуссионистом Michael Olivera Garcia (Alfredo Rodriguez, Richard Bona), Бен Эзра отлично показывает свою безграничную звуковую универсальность игры на контрабасе и умение делать Heavy Drops - тяжелые капли всевозможных звуков.
На обложке изображена капля ртути - самого тяжелого металла. И если бы был стиль в джазе, как в рок-музыке HeavyMetal - HeavyJazz, то я бы добавил этот альбом туда. Ну а так это хороший #fusion и современный джаз.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1777659027
СМОТРЕТЬ - https://youtu.be/Hgyc_mLsC9I?si=Uva2BAolOKHy8Sw8
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Работая сессионным музыкантом и подрабатывая в казино, опытный гитарист Bill Moio записал альбом Try This. Это его второй альбом после Let’s Go 1999 года. Сопродюсером и напарником выступил известный клавишник и аранжировщик George Whitty (Herbie Hancock, The Brecker Brothers, Grover Washington, Jr., Bill Evans, Richard Bona, Chaka Khan, Dave Matthews, Carlos Santana, Céline Dion).
Безупречная работа на шестиструнке, напоминает George Benson и раскрывает его выдающееся мастерство в написании песен в десяти приятных оригинальных композициях. В AppleMusic он находится в категории #smoothjazz, но я смело добавлю еще один хэштег #contemporaryjazz. Считаю эту работу очень хорошим легким джазом, который хочется слушать и главное, эта музыка не надоедает.
Интересный монтаж треков, который был сделан двумя музыкантами с помощью современной технологии сэмплирования/секвенирования клавишных и искусного программирования ударных. Результат звучит вполне органично, аутентично, плюс гитарист раскрывает свое мастерство в искрящейся манере с латинскими и фанковыми грувами.
Приглашенные коллеги, включая альт-саксофониста Eric Marienthal, басиста Jimmy Haslip (Yellowjackets) и барабанщика Tommy Brechtlein, появляется на двух треках Try This и Struttin’ (Брехтлейн также появляется на Need to Know). Трубач Wayne Bergeron и тромбонист Andy Martin усиливают секцию синтезированных духовых инструментов на Struttin’ и завершающую композицию с латинским привкусом Arroz con Pollo. А полный комплект цифровых духовых инструментов и струнных на I’ve Heard It All Before и Friends Again звучит так же убедительно, как и настоящие.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1779182170
ЧИТАТЬ - https://itimusic1.bandcamp.com/album/try-this
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Zijn er afleveringen die ontbreken?
-
Голос который хочется слушать - это коротко о новом альбоме Best Life Now - Самая лучшая жизнь сейчас. И новое имя для меня Sachal Vasandani, который сочинил тексты, мелодии и прекрасно их исполняет. Так же состав музыкантов и вокалистов говорит о том, что в джаз приходят молодые люди. Все имена будут перечислены под моим подкастом в котором подробнее расскажу о этом альбоме. А здесь напишу коротко и оставлю заметку из биографии.
Когда впервые услышал этого певца вспомнил молодость, когда мы слушали западную музыку не понимая, что они поют, но нам это нравилось. Сейчас я понимаю примерно 50% и слушаю совсем другую музыку. Раньше мне нравился рок, теперь джаз, и если в рок-музыке голос был основой, то в джазе его может не быть вообще. И все же, тексты песен добавляют смысл, а голос остается самым универсальным инструментом. Поэтому я очень рад, когда в джаз приходят красивые голоса и стихи.
Из биографии певца: Сачал выступал перед восторженной публикой на всех крупных фестивалях, в театрах и клубах по всему миру. Он выступает с артистами всех стилей и пел вместе с такими музыкантами, как Уинтон Марсалис, Бобби Макферрин, Милтон Насименто, Билл Чарлап, Наталия ЛаФуркад и Майкл Файнстайн. Он также является востребованным поэтом-песенником и композитором и сотрудничает с артистами разных жанров; его пение и сочинения были представлены на альбоме Джеральда Клейтона, номинированном на Грэмми, Life Forum (2013).
Кроме хэштега #vocaljazz, тут уместен еще один - #lounge. Этот альбом будет приятно звучать в кафешке, ресторане или холле отеля. Есть и фанковые грувы и африканские ритмы, но они очень спокойные и расслабляющие.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1782003762
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Молодой пианист Joe Alterman вместне со своим учителем саксофонистом Houston Person (90), записали прекрасный концертный альбом Brisket for Breakfast - грудинка на завтрак. Но я бы назвал это прожарка на завтрак. Люблю плотно позавтракать и похоже эти музыканты тоже. Скорее всего это шутка для поднятия настроения, которая родилась в процессе этих записей и сформировала прикольную обложку к пластинке.
Каждый раз, когда мы вместе на сцене, - говорит Альтерман, - с первой услышанной ноты я чувствую себя очень счастливым, что нахожусь в одной комнате с Хьюстоном, не говоря уже о том, чтобы играть с ним. Его звук заставляет меня осознать, как здорово быть живым.
Мы играем хорошие вещи, - добавляет Персон с характерным смешком. Мне очень нравится спонтанность, которая появляется на концертном альбоме, и Джо и я получаем массу удовольствия от живых выступлений. Он играет с большим юмором, и он просто приятный парень во всех отношениях.
Альбом был записан на двух концертах в Джорджии: один в Breman Museum & Cultural Center в Атланте, а второй несколько недель спустя на Savannah Music Festival. На протяжении всего альбома пару искусно поддерживает давнее трио Альтермана: Kevin Smith - bass & Justin Chesarek - drums. Ниже будет параочка предыдущих альбомов, которые я обозревал на моем канале JAZZ по-русски.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1783634861
Big Mo & Little Joe - https://t.me/discor/6855
The Upside of Down - https://t.me/discor/6331
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Композитор и басист Anton Gorbunov воплотил в жизнь давнюю мечту - записать свои произведения с оркестром. Получился очень интересный и необыкновенный альбом Роза ветров - The Wind Rose (Songs for a Big Band - песни для оркестра). Фанковые грувы, ритмы и веселые мелодии захватывают с самого начала. А виртуозные слэпы поднимают уровень русского фьюжена на небывалую высоту. Как вы поняли, первую скрипку в оркестре играет бас-гитара, и это еще одна отличительная черта этого альбома.
Две композиции есть с вокалом, тексты к песням написал сам Антон. Исполнили прекрасные дамы русского джаза Мариам Мерабова и Катерина Балыкбаева. Здесь меня поразило, как басист акомпанирует голосу. Он, как будто поет не вторым голосом, а обыгрывает, разукрашивает и делает специальную обертку этому голосу.
Большая благодарность всем, кто принимал участие в записи этого альбома: музыкантам Большого джазового оркестра под управлением Петра Востокова и лично Петру, моим друзьям и коллегам, поддержавшим этот проект, и, конечно, прекрасным солистам.
Отдельная благодарность людям, чьими усилиями этот проект состоялся: Араику Акопяну, Андрею Попову, Дмитрию Кузину, Денису Собе-Панеку, Фонду Козлова, Алексею Дубровскому и многим другим, кто принял в нем участие.
Этот проект я задумал давно, но осуществлять начал только в 2022 году. Мне всегда хотелось услышать свои пьесы в аранжировках для биг-бэнда, чтобы дать им новую жизнь. Я хотел услышать в них что-то новое и для этого отобрал наиболее, на мой взгляд, подходящие композиции. Благодаря замечательным аранжировщикам они действительно зазвучали по-новому. Очень надеюсь, что вы, дорогой слушатель, найдете для себя в этой музыке что-то необычное и свежее. А те, кто уже слышал эту музыку в малом составе, откроют ее для себя в новом качестве. Приятного прослушивания!
Ваш Антон Горбунов.
В этом альбоме все треки, как вкусные конфетки в красивой упаковке. В этом я убедился, когда посмотрел в прямом эфире презентацию альбома из Клуба Алексея Козлова. Во-первых большое спасибо за такую возможность смотреть в Ирландии и не толко такие стримы. Во-вторых, было приятно услышать от первых лиц аннотацию. И в-третьих почувствовать атмосферу, публику, вступительные пьесы, увидеть всех участников и порадоваться громким аплодисментам на бис.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://bfan.link/the-wind-rose
ЧИТАТЬ - https://jazzist.ru/anton-gorbunov-the-wind-rose/
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#fusion #bigband #rusjazz
-
Трубач, продюсер и педагогJeremy Pelt записал новый альбомWoven - Сплетение, который вышел 31 января 2025 года. Чтобы сразу познакомиться с командой, советую посмотреть короткий ролик, в котором есть пояснение названия.
Для меня моя музыка - это живой, дышащий организм, который должен расти. Этот рост в основном основан на других влияниях и идеологиях, которые вплетены в тембр и ощущение каждой ноты.
Все композиции авторские и две написаны в соавторстве с молодым вибрафонистомJalen Baker. Именно они понравились мне больше всего.Invention #2 / Black Conscience - Изобретение № 2 / Черная Совесть попадает в мой плей-лист, как лучшая.
Переплетение всевозможных стилей, ритмов и идей всех музыкантов делает этот альбом уникальным и напоминает мне эксперименты Майлза Дэвиса. Он тоже любил играть с разными людьми и давать им возможность показать себя, как творца новых и необычных звуков и мелодий. Здесь есть приглашенная вокалистка на одном треке и на четырех синтезаторша для создания электронных эффектов. Но, основная идея это сплетение духов музыкантов, их желание сделать каждую композицию лучше, внося свои навыки и чувства.
Бибоп присутствует, баллады тоже, чувство свинга есть, новаторства выше крыши, одним словом отличный современный джаз, где все есть и ничего лишнего.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1784296573
Art of Intimacy 1 - https://t.me/discor/5463
Art of Intimacy 2 - https://t.me/discor/6727
SOUNDTRACK - https://t.me/discor/6375
GRIOT - https://t.me/discor/5967
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Jeremy Pelt - trumpet
Jalen Baker - vibraphone
Misha Mendelenko - guitar
Leighton Harrell - acoustic & el bass
Jared Spears - drums
Marie-Ann Hedonia - synthesizer 1, 2, 5, 8
Mar Vilaseca - vocal 2
Released January 31, 2025
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
В юности я увлекался рок-музыкой и знаю все основные группы, начиная с CCR и заканчивая Pink Floyd. Играл в ансамблях на бас-гитаре, но из репертуара Black Sabbath знал только одну вещь Paranoid. Сегодня, когда мне подписчик в Телеграм прислал ссылку на запись The 1968 Tapes группы Jazz Sabbath, я был приятно удивлен. Альбом мне понравился и я нашел Paranoid в предыдущем их альбоме, который начинается с этого трека. Послушав понял, что здесь что-то не так - трек совершенно другой. Оказывается история джазовой группы очень интересная. Советую посмотреть короткий ролик на ЮТюбе, включив перевод. Надеюсь вам тоже понравится этот детектив.
Обнаружение мастер-лент дебютного альбома в 2019 году и последующее переиздание альбома в 2020 году изменили все. После того, как кража группой из Бирмингема была раскрыта, Jazz Sabbath воссоединились и, наконец, закончили запись своего второго альбома.
С 2020 года они снова представляют свои оригинальные песни на живых выступлениях по всему миру и 2 альбома в джазовом чарте Billboard, доказывая, что хэви-метал группа, которой поклоняются миллионы людей по всему миру, на самом деле не более чем музыкальные шарлатаны, ворующие музыку у прикованного к постели, госпитализированного гения.
Недавно обнаруженные записи 1968 года были опубликованы в ноябре 2024 года, что еще раз доказывает, что наследие Jazz Sabbath - это нечто гораздо большее, чем просто джаз.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1759085996
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#bop
-
Сегодня послушаем современный американский #bop в исполнении саксофониста Chris Potter, басиста Christian McBride и барабанщика Carl Allen. Эта тройка записала великолепный альбом Tippin' - Чаевые. Двенадцать композиций, две принадлежат лидеру, одна басисту и стандарты, часть из которых принадлежат ныне живущим авторам - Kenny Barron, Pat Metheny, Charles Strouse и Lenny White. И, что еще интересно, альбом был записан за пять часов, репертуар менялся во время сесии и на одном треке добавили пианиста John Lee. Это говорит о большом профессионализме всех музыкантов и их желании сделать очередной шедевр.
Родившийся в 1961 году Carl Allen вырос на госпеле, R&B и фанке, но позже обратился к джазу, услышав пластинку легендарного саксофониста Benny Carter. Он учился в нескольких музыкальных университетах и джазовых школах. Имея на счету более 200 записей, талантливый барабанщик, сайдмен, предприниматель и педагог Carl Allen, работающий в Нью-Йорке, на протяжении уже трех десятилетий, обеспечивает своими глубокими интонациями джазовую сцену.
Моя конечная цель — достичь уровня Art Blakey, Art Taylor, Elvin Jones и Billy Higgins, которые каждый раз, когда садятся за барабанную установку, начинается свинг.
Tippin’ — это осуществление мечты, которую я лелеял уже довольно долгое время. Прошло более 20 лет с тех пор, как я последний раз записывался как лидер, не считая двух записей - Get Ready и Work To Do, которые я сделал с моим дорогим другом и басистом Rodney Whitaker.
Это альбом, который я хотел бы услышать как слушатель. Уважение к слушателям сделало подбор персонала критически важным. Для барабанщика самые важные отношения — это отношения между басом и барабанами, - сказал Carl Allen.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1772136965
Alone - https://t.me/discor/7152
Inside Straight - https://t.me/discor/6268
Bird at 100 - https://t.me/discor/5187
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Обожание бразильской музыкой прослеживаться на протяжении всей карьеры пианистки Renee Rosnes. Она играла с выдающимися музыкантами и сочиняла великолепные аранжировки на темы босса-новы, фрево, самбы, афоксе и других стилей португальской культуры. И сегодня сбылась ее давняя мечта записать полностью альбом на темы этих замечательных произведений - Crossing Paths - Пересекающиеся Пути.
Для этого она пригласила не только бразильских музыкантов, но и самих композиторов и исполнителей народных песен. Из девяти пьес альбома пять вокальных, поэтому кроме хештега #latinjazz здесь уместен #vocaljazz с поправкой на современный. Рене сделала аранжировки песен хорошо знакомые в народе, но большинство из которых ранее не звучали в джазе. Получился очень приятный и душевный пост-босса-нова альбом, полный квинтэссенцией бразильских мелодий.
Латинский джаз обычно это зажигательные и танцевальные ритмы, но этот альбом спокойный и расслабляющий. Вокальные композиции приятно будет слушать за чашечкой кофе, а мастерство, виртуозность и чувство свинга больше проявляются в инструментальных треках. Очень важный аспект душевности вокальных партий заключается в исполнении от первого лица. То есть, песни исполняются их авторами.
И если имена джазовых музыкантов мы знаем хорошо, то народных вокалистов и композиторов наверняка слышим впервые. Поэтому, их я поставил в начале списка:
Maucha Adnet 61 vocals
Edu Lobo 81 guitar & vocals
Joyce Moreno 76 vocals
Renee Rosnes 62 piano
John Patitucci 65 bass
Adam Cruz 54 drums
Chico Pinheiro 49 guitar
Rogerio Boccato - percussion
Chris Potter 54 tenor sax
Steve Davis 57 trombone
Shelley Brown - flute
Этот проект зародился у меня в голове около трех десятилетий назад, — говорит Рене. Я всегда была увлечена музыкой Бразилии, и, наконец, пришло время заняться этим. С такими музыкантами, которые испытывают огромное уважение и любовь к этой музыке, я понимала, что только вместе мы сможем сделать эти песни живыми так, как я себе это представляла.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1769707569
ARTEMIS - https://t.me/discor/6800
LEGACY - https://t.me/discor/7060
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
В 2024 году Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана празднует 25-летний Юбилей. За годы существования коллектив зарекомендовал себя как один из ведущих оркестров мира и главный катализатор развития джазового искусства в России. Четверть века музыканты регулярно представляют страну на самых престижных фестивалях Европы, Азии и Америки. 3 декабря 2024 года вышел новый альбом Образы. Мусоргский и Бородин, приуроченный к юбилею коллектива.
Эту пластинку мы готовили с большой любовью к академической музыке. Нам было важно сохранить её величие и привнести в неё джазовые ритмы. И Николай Левиновский справился с этой задачей великолепно. Николай Яковлевич — легенда российского джаза и один из моих наставников, которому в этом году исполняется 80 лет. По этому случаю 18 декабря в КЗ им. П.И.Чайковского состоялся концерт-презентация нашего нового альбома и празднование его Юбилея, — поделился Игорь Бутман.
Основатель и художественный руководитель оркестра, маэстро Игорь Бутман любит создавать проекты в стиле кроссовер. В репертуаре его коллектива есть как ряд сольных программ с музыкой русских классиков, так и совместные программы с Юрием Башметом и камерным ансамблем Солисты Москвы, симфоническим оркестром Новая Россия, Ильдаром Абдразаковым и Хиблой Герзмавой. Поэтому неудивительно, что на первом за последние 7 лет альбоме Оркестра классика вновь соединяется с джазом, продолжая яркую кроссовер-линию, начавшуюся записью альбома Сказки Шехерезады.
Новый опус коллектива состоит из двух частей: двух джазовых сюит композитора и аранжировщика Николая Левиновского, созданных на основе произведений отечественных классиков — Модеста Мусоргского и Александра Бородина. Первая — Образы Мусоргского — создана Левиновским по мотивам цикла Картинки с выставки великого русского классика и представляет собой остроумное переосмысление знакомых с детства пьес в джазовом ключе. Во второй джазовой сюите — Русь — Николай Яковлевич из тем оперы Князь Игорь и Симфонии №2 (Богатырской) сплетает грандиозное симфоджазовое полотно, поражающее своим размахом, парадоксальными гармоническими находками и свежестью идей.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://igorbutman.onerpm.link/images
ЧИТАТЬ - https://www.jazz.ru/2024/12/03/butman-images/
STREAM - https://t.me/discor/7031
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#bigband #rusjazz
-
Brian Lynch уже сделал выдающуюся карьеру как двукратный обладатель премии GRAMMY - уважаемый композитор, трубач и профессор музыкальной школы Frost School of Music. Сегодня хочу представить вам его новый альбом с очень интересным названием 7x7by7.
Число семь является мистическим, магическим, основным и кардинальным для нашего мира. От семи дней недели до семи ступеней диатонической шкалы, это число всегда присутствует как в жизни, так и в музыке.
Сочиненная во время пандемии, музыка на этом альбоме была задумана как септологоия, состоящая из семи пьес, исполняемых семью музыкантами. Каждая пьеса была составлена с общими атрибутами (форма секций, временной промежуток и темповые отношения), которые делают возможным обмен секциями ансамбля и отдельными частями из любой пьесы в любую другую из семи. Каждый трек также имеет точно такую же длину, ровно семь минут. Музыка была записана таким образом, что позволяет бесшовно собирать элементы из каждой и любой композиции на одной временной шкале.
Сформированная этими атрибутами и их ограничениями, эта работа имеет потенциал для бесконечных вариаций реализации посредством отбора, сопоставления и даже случайности. В рамках общего проекта некоторые из этих альтернативных реализаций будут публиковаться онлайн в течение всего срока проекта, включая ремиксы приглашенных артистов. Другая цель этого проекта - отработать новый формат импровизированного создания музыки посредством гибридного выступления, призванного вовлечь как музыкантов, так и аудиторию. Взаимодействие между живыми музыкантами и записанным аудио/видео с этих сессий, обрабатываемых оператором (диджеем) в реальном времени, станет отличительной чертой этой презентации.
Еще один слой семерок, примененных в этом альбоме, скрывается в названиях. С моего двадцать первого (7x3) по шестьдесят третий (7x9) год, каждый семилетний этап в моей жизни увековечен в названии одного из семи треков. Краткое описание того, что происходило в моей жизни в те года, сопровождает (и частично объясняет) каждое название.
Мне было очень весело собирать этот проект, и теперь я с нетерпением жду, что еще я смогу вытащить из этой музыки в студии и на эстраде. Я определенно рад тому, как получились мелодии в оригинальной форме, которую вы слышите здесь. Благодаря мастерству, креативности и усердию в студии шести других музыкантов, как старых друзей, так и новых, мы смогли что-то сказать в музыкальном плане, работая в рамках этого проекта.
Музыка на этом альбоме далека от эзотерики. Ее мелодические контуры, гармонические движения и ритмические грувы вполне соответствуют тому, чего могут ожидать слушатели, знакомые с моей музыкой. Если вы новичок в моей музыке, я думаю, этот альбом также станет хорошим знакомством с ней!
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1775386833
CARIBBEAN BLUE - https://t.me/discor/6954
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#bop
-
Стилпаннистка (steelpan), композитор Joy Lapps и ее муж, удостоенный премии Грэмми барабанщик и педагог Larnell Lewis записали альбом The Caribbean Christmas Mixtape Vol. 1.
Это шестой релиз Джой и четвертый релиз Ларнелла в качестве лидеров. Основываясь на их жизненный опыт, как первого поколения афро-карибских канадцев, альбом предлагает слушателям альтернативный, веселый и танцевальный саундтрек к праздникам. От джазовых сока, зука, регги и ска до успокаивающих колыбельных - эта художественная интерпретация классических рождественских композиций порадует слушателей разных жанров и стилей.
Larnell Lewis известен как участник фьюжен-команды Snarky Puppy. При поддержке талантливого пианиста Jeremy Ledbetter, басиста Rich Brown и медной группы, Джой и Ларнелл черпают вдохновение из своего воспитания как канадцев, родившихся у афро-карибских родителей в 1980-х годах, и традиций, которые они соблюдают, воспитывая свою собственную семью. Они черпали вдохновение из калипсо, зука, регги, соула и R&B звуков своих предков и смешали их со своими собственными современными подходами к джазу и хип-хопу. Результатом стал музыкальный микстейп, богатый культурой и традициями — такой же, как тот, который отец Ларнелла играл для семьи каждое Рождество, готовя их дом к радостям праздничного сезона.
Веселая атмосфера начинается с первого трека Soca Sleigh Ride. Она сочетает в себе соку, популярную форму калипсо, вдохновленную звуками Тринидада, с бодрым, воодушевляющим гитарным роком. Но что действительно делает его интересным, так это то, как Лаппс использует свой теноровый стилпэн, инструмент, который, кажется, идеально подходит для этой классической рождественской песни.
Есть шутка, люди думают, что на стилпэне можно играть только в тональности калипсо, - сказала она. Поэтому я определенно пытаюсь расширить понимание людьми возможностей этого инструмента.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1777145301
EMPIRE CENTRAL - https://t.me/discor/6535
LIVE at the ROYAL ALBERT HALL - https://t.me/discor/5442
IMMIGRANCE - https://t.me/discor/2819
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
РОЖДЕСТВЕНСКИЙ плейлист xMas JAZZ
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#fusion
-
Вчера, 21 декабря 2024 года, была презентация альбома Christmas Album в клубе Алексея Козлова. Большая благодарность клубу за прямую трансляцию и запись на ЮТюбе. Я с удовольствием посмотрел и был рад бонусным трекам, которых нет на альбоме. Надеюсь эти 4 рождественских стандарта войдут в следующий альбом этого проекта.
Не трудно было догадаться, какую песню Ольга споет на бис. Да, именно Last Christmas, слова которой лучше всего знает наша публика и может уверенно подпевать. Будем надеяться, что в следующий альбом, так же войдут песни на русском языке. А пока, радуемся за ребят и их свежий подход к классическим произведениям.
LRK Trio не нуждается в представлении, мы все их хорошо знаем, а вот имя Ольга Синяева я лично встречаю впервые. Прочитал о ней и об этом проекте на сайте Джаз.ру - https://www.jazz.ru/2024/12/07/sinyaeva-lrk-christmas-album/
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://band.link/CHRISTMASALBUM
LIVE AT VDNH COSMOS - https://t.me/discor/6823
MEMORY MOMENT - https://t.me/discor/5805
LIVE IN JAPAN - https://t.me/discor/5669
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
А также один трек в рождественском плей-листе xMas JAZZ - https://music.apple.com/ie/playlist/xmas-jazz/pl.u-XkD0Y0EtDNM26vхМас
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#rusjazz #vocaljazz
-
На лейбле Butman Music вышел дебютный альбом Eliza's Band под названием I Don’t Care - Мне все равно. Коллектив стал победителем Всероссийского конкурса джазовых композиторов JAZZПРОМ. Конкурс был проведён Газпромбанком и Фондом Игоря Бутмана в рамках III Московского Джазового Фестиваля и I Saint Petersburg Jazz Festival. Главным призом конкурса стало выступление на одном из Фестивалей, а также запись альбома.
Eliza's Band - проект московской саксофонистки Елизаветы Юргиной. Коллектив исполняет современный, стильный джаз, объединяющий фанк, блюз, латину, традиционный и легкий джаз.
Релиз представляет собой неординарный, виртуозный джаз нового поколения, где энергия бибопа, фанка и латинских ритмов сочетается с мелодичностью блюза и традиции в инструментально-вокальном прочтении. Альбом состоит исключительно из авторских композиций, вдохновленных такими мэтрами как: Dave Weckl, Phil Woods, Michael Brecker, Stan Getz, Marcus Miller, Candy Dulfer, Michel Camilo. Богатое наследие джазовой истории в альбоме перевоплощается в творчестве коллектива, создавая своего рода мост между прошлым и будущим.
Все музыканты отличные, особенно женские нежные ручки на клавишах и саксофоне. Это хорошо слышно на My Blues, где звучит орган. Очень понравились треки с голосом - Vacation - Отпуск. Начинается со скета, затем идет инструментальная часть и только в самом конце короткий текст на английском - это интересная новинка, где нет куплетов и припевов. Следующий трек еще интереснее, в нем также нет куплетов и припевов, но есть женский рэп и причем только в самом конце и с поддержкой бэквокала. Еще вокал и приятный саксофон отлично сочетаются в треке Ночной полет. Понятно, что молодые джазмены стремятся быть похожими на своих кумиров и это хорошо, но все равно придется искать и работать над своим стилем. Считаю в этом дебютном альбоме он уже есть - молодцы ребята. Думаю большим плюсом было бы пение на родном языке. Ведь вам в первую очередь необходимо завоевать сердца русских и сделать джаз более популярным у себя на Родине. Он может стать популярным именно благодаря таким как вы.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://link.label.mts.ru/jrN8c
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#rusjazz #contemporaryjazz
-
В 1993 году канадский пианист-виртуоз Oscar Peterson перенес инсульт, который ослабил его левую сторону и вывел его из строя. Однако музыкальный гигант не продержался долго. Он вернулся к игре в следующем году. Часть его большого возвращения была запечатлена в новом концертном альбоме под названием City Lights: The Oscar Peterson Quartet – Live in Munich, 1994.
После года восстановления и реабилитации Питерсон вышел на сцену в Мюнхене, чтобы доказать своим коллегам, поклонникам и себе самому, что титул Махараджа клавиатуры, дарованный ему Дюком Эллингтоном, по-прежнему звучит правдоподобно, - поясняется в пресс-релизе.
На этом концерте к Oscar Peterson присоединились: гитарист Lorne Lofsky, барабанщик Martin Drew и басист Niels-Henning Ørsted Pedersen. Датский контрабасист был участником групп Питерсона с 1972 по 1987 год, следуя за великим Рэем Брауном. У него была самая феноменальная техника в сочетании с невероятным гармоническим восприятием и безупречным ритмом, - сказал Питерсон, после его смерти в 2005 году. Сам маэстро дожил до 2007 года.
Биография коротко - https://t.me/discor/4419
Концерт 1964 - https://t.me/discor/6926
Oscar Peterson Trio (Live at the Tivoli Gardens, May 29th 1965) [Restauración 2023]
Концерт 1971 - https://t.me/discor/6661
Концерт 1987 - https://t.me/discor/6306
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://lnk.to/citylights1994YT
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#jazz
-
Echo of a Scream - Эхо крика - картина, которая вдохновила пианиста записать альбом I Hear Echoes
Produced by George Cables
Associate producer Joanne Klein
Executive Producer Barney Fields
Engineered, mixed & mastered by Katherine Miller
Recorded at Sear Sound, New York, NY on January 30 & May 2, 2024
Additional recording at Big Orange Sheep Studio, Brooklyn, NY
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ I Hear Echoes - https://album.link/i/1770353648
GEORGE CABLES Too Close for Comfort - https://t.me/discor/6104
GEORGE CABLES - I’m All Smiles - https://t.me/discor/3974
EDDIE HENDERSON - https://t.me/discor/6897
JEREMY PELT - https://t.me/discor/5463
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#bop #latinjazz
-
Mario Bauza считается изобретателем латиноамериканского джаза в 40-х годах в Нью-Йорке. Но вскоре мейнстримовые джазовые музыканты стали смешивать два стиля — в то время афро-кубинский, в частности, с джазом. Dizzy Gillespie и Chano Pozo с хитом «Manteca» ввели латиноамериканский джаз в стандартный репертуар. А в 50-х годах латиноамериканский джаз взорвался, Tito Puente стал одной из его величайших звезд. Чуть позже Stan Getz получит признание за то, что присоединил бразильскую музыку к латиноамериканскому джазу.
Когда я приехал в Сан-Франциско, там была яркая латиноамериканская джазовая сцена — John Santos, Roy Obiedo, Omar Sosa, Wayne Wallace, Dr. Loco и еще дюжина групп играли по всему городу. Я научился играть на фортепиано монтуну (кубинская древняя музыка) у великого Josh Jones, а также научился играть румбу в ночных клубах.
Пианист George Shearing сделал 5 записей латинского джаза между 1957 -61 годами, 4 из них для Capitol Records и одну для MGM, все с вибрафоном в качестве ведущего инструмента. Я всегда любил эти альбомы Ширинга и искал возможность создать группу с вибрафоном. Спустя 20 лет после отъезда из Сан-Франциско и 3 года назад я стал штатным пианистом и музыкальным руководителем частного ресторана в роскошных высотных резиденциях Park 432. В своих попытках программировать разные виды музыки и при поддержке генерального директора Will Simons я создал эту группу, которая получила большой отклик. После множества концертов в 432 мы начали выступать по городу, получив еще больше откликов. И снова Denny Abrams понравилась идея, он включился в процесс и сделал запись. Я безмерно ему благодарен за это.
Пьеса Шерига есть только на одном треке альбома. Но, проведя небольшое исследование, я выяснил, что отклик на участников его альбомов, есть на всх композициях, и я хотел бы перечислить их здесь:
Armando Peraza, Toots Thielman, Emil Richards, Cal Tjader, Warren Chiasson, Al McKibbon, Percy Brice, Carl Pruitt, Roy Haynes, Bill Clark, Joe Roland, Denzil Best, Marcus Foster, Calino Rolon, Candido Camero и Dick Garcia.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1757014397
JAZZ SAMBA - https://t.me/discor/6492
STAN GETZ - https://t.me/discor/2227
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
#latinjazz
-
Гугл переводит слово Alegria, как счастье, а с испанского это означает радость. В любом случае альбом американского пианиста и педагога Shelly Berg полностью соответствует этому названию. У меня это ассоциируется с музыкальным allegro - весело, бодро, радостно при исполнении произведения, а так же я помню московский джазовый ансамбль с названием Аллегро из 80х прошлого столетия.Девять оригинальных композиций и два кавера - один битловский I’ll Follow the Sun и второй из вестсайдской истории (бродвейский мюзикл 1957 года) Somewhere. Самый забойный трек в стиле #bop Red Rocks, Tall Cactus. Он попадает в мой плей-лист, как лучший трек этой записи.Два кубинских музыканта на басу и на барабанах отлично справляются с поставленной задачей и привносят свой колорит в дружное трио. На двух треках участвует тенор саксофон. А трек Meatballs and Apple Pie - Фрикадельки и яблочный пирог с голосами дополнительных вокалистов (имена всех участников ниже).Альбом действительно вызывает радость и улучшает настроение, имеет много латинских, и не только, ритмов и заразительных мелодий для танцев и веселья.Alegria — это путешествие по ландшафтам любви, радости и размышлений. Shelly Berg – PianoCarlitos Del Puerto – BassDafnis Prieto – DrumsMelvin Butler – Tenor Sax (tracks 5 & 10)Track 5 Background vocals – Shelly Berg, Carlitos Del Puerto, Danis Prieto, Julia Berg, Melvin Butler, Brian Camelio, Gary Galimidi, Dayne Dupree.СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1757538968Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и SpotifyПоставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Последний альбом, который я слушал, из десятки номинантов Все цвета джаза называется Пасмурное или облачное лето - Clowdy Summer в исполнении Трио Антона Котикова. И это седьмая работа, которая мне понравилась и за которую я голосую.
Подробности:
Антон Котиков — музыка, тенор-саксофон, бансури, битбокс
Игорь Иванушкин — контрабас
Федор Андреев — ударные
Записано Сергеем Канашевым в burtsev audio lab, январь 2022 г.
Сведение, мастеринг и дизайн — Александр Медведев
Фотографии на обложке — Антон Силаев
Внутреннее фото — Сергей Канашев
Исполнительные продюсеры — Мария Богайчук и Кирилл Дьяков
Особая благодарность Леониду Бурцеву за оборудование, методику и саму запись.
Альбом вышел 5 ноября на Apple Music и я его начал слушать будучи на Мадейре. Он мне понравился с первой композиции, которой я сразу поставил лайк. Вторая - титульная, тоже хороша, но больше всего мне понравилась Пять детей - Five Children, которую я добавлю в плей-лист, как лучшую с этого альбома. Во-первых там есть бансури – древний бамбуковый инструмент, который по звучанию похож на флейту. И во-вторых эта вещь, как зажигалка - под нее хочется танцевать и радоваться жизни. Она исполняется только на ударных и дудке, но драйва вполне достаточно, чтобы почувствовать грув и свинг.
Конечно самая большая заслуга всего альбома в свежих оригиналах Антона. Это еще одно доказательство, что не все песни еще спеты и не все мелодии сыграны. Три трека имеют альтернативную запись, то есть, записаны в двух вариантах. Отметьте / напишите, какие варианты вам понравились больше? Если честно, я не сравнивал, а просто наслаждался пьесами, поставив альбом на репит.
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://band.link/cloudysummer
THE HEALING - https://t.me/discor/5732
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
-
Русский пианист и композитор Дмитрий Яковлев представляет сюиту История Странника – Wanderer’s Tale. Это шесть авторских музыкальных композиций, объединённых в одну историю, с предпосланным текстом содержанием.
Музыкальная палитра, в целом оставаясь в джазовом русле,
переплетается и с европеской классической и с роковой, фьюжн стилистикой
в ритмическом движении пьес сюиты.
В отличие от простого чередования пьес, сюита в большей степени даёт слушателю ощущение единого действа, спектакля, рассказанной истории!
В записи принимали участие замечательнейшие музыканты, которые являются также участниками джазового квинтета In Time, исполняющего авторскую джазовую музыку и уже имеющего в арсенале два записанных альбома и мультфильм.
Также совместно с Антоном Залетаевым и Петром Востоковым был записан альбом Восхождение - Ascension, это соло, дуэт и трио без ритм секции.
Стилистика Ascension очень близка Сюите и даже включает три композиции, которые теперь звучат не в камерной, а в оркестровой аранжировке!
Можно сказать, что Сюита совмещает в себе стилистику альбома Ascension и стилистику In Time.
Альбом Дмитрия Яковлева Wonderer’s Tale — это прогрессивно-повествовательная инструментальная история в джазовой аранжировке с размашистым, академическим звучанием и своим внутренним, музыкальным миром. Лидирующий рояль дает свободу всем инструментам, раскрывая потенциал и индивидуальность каждого, не прибегая к соло нарочитости. Концептуальное полотно с фирменным звуком Андрея Левина — это настоящая находка для искушенного слушателя.
@ Кирилл Дьяков
Дмитрий Яковлев — фортепиано, музыка
Петр Востоков — труба
Давид Ткебучава — ударные
Антон Залетаев — альт-саксофон (1,3,4,6), тенор-саксофон (4,6),
флейта (2,3,5)
Тимур Некрасов — тенор-саксофон (1,3,4), флейта (2,5)
Игорь Иванушкин — контрабас (1-5)
Владимир Кольцов-Крутов — контрабас (6)
Вартан Бабаян — перкуссия (1-5)
Записана Сюита на тон студии Мосфильм. Запись, сведение и мастеринг сделал Андрей Левин.
Анатолий Грицай, является художником обложек всех вышеперечисленных альбомов и автором мультфильма And I Met You.
Дизайн – Александр Медведев
Выпускающие продюсеры – Мария Богайчук & Кирилл Дьяков
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://band.link/Wandererstale
Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 8 на AppleMusic и Spotify
Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor
- Laat meer zien
