Afleveringen
-
Découvrons dans cette émission une nouvelle autrice, Pauline Nulle part, et sa voix singulière sur un sujet singulier : les travailleur.ses du sexe et leurs relations amoureuses . “Je lui ai dit très vite que j’étais travailleuse du sexe.“Et ça commence comme ça.Comme une inquiétude, une ombre vague.Un danger pas franc du collier.Un chien dans la maison.Le cliquetis de ses griffes rondes sur le carrelage de la cuisine. Un documentaire écrit, monté et mixé par: Pauline Nulle Part Produit par: La Grande HorizontaleAvec les voix de: Billie Pantalon, Adda-Liam Saxton et Pauline Nulle Part Illustration: Rizzo BoringMusique: Péniche Accompagnement à l'écriture et complicité: Billie Pantalon Pour découvrir les autres créations de Pauline Nulle Part ;Lien bandcamp: https://paulinenullepart.bandcamp.com/track/le-chien-dans-la-maisonlien soundcloud: https://soundcloud.com/tympanculcul Une émission préparée et présentée par Muriel KS
-
Aujourd'huI 2 jeunes autrices nous font découvrir leur création qui nous parle d'art et d'engagement. 30 rue Oscar Castro de Chloe Dréan fait le portrait sonore d’un lieu, le théâtre Aleph à Ivry-sur-Seine. C’est l’après-midi, dans quelques heures le théâtre ouvre ses portes pour la première représentation du spectacle « La Guerre ». La pièce a été écrite par Oscar Castro – fondateur de l’Aleph – dans les camps de concentration au Chili. Avec comme fil rouge, une histoire intrinsèquement liée à celle du coup d’État d’Augusto Pinochet en 1973, ce documentaire fait le récit d’un lieu artistique, populaire, militant, et joyeux. Cette pièce a été créee dans le cadre du CREADOC, formation sonore à Angoulême. Cendres, composée par Helio Volana, rassemble des fragments sonores principalement prélevés durant les manifestations contre la réforme des retraites en 2023. Ces enregistrements de terrains ont été transformées par procédés numérique et analogiques . La forme de la pièce met en son une remontée onirique de manifestation, depuis les carnyx lointains d'un bloc syndical jusqu'à un cortège de tête virevoltant sous les nuées de gaz. La pièce approche le son par sa morphologie. Cette oeuvre a été composée dans le cadre de la classe d'électro acoustique de Marco Marini au conservatoire de Pantin. Emission préparée et présentée par Muriel KS
-
Zijn er afleveringen die ontbreken?
-
Septième et dernier épisode de cette série consacrée à mes dix ans de Récréation Sonore.
On ne le dirait pas mais… nous avons dépassé le milieu du printemps. Alors, pour faire venir à nous un peu de l’été qui nous manque, on commence avec quelques souvenirs d’un été passé… et l’été continue, ensuite à Marseille, d’où j’ai tiré quelques belles pièces pour ma sonothèque, sur le vieux port, le long du tramway, et près des amarres des bateaux des îles du Frioul.
On poursuivra avec une pièce plus longue, souvent diffusée ici, dans laquelle je racontais l’histoire d’un couple qui avait décidé de déménager uniquement à l’aide de vélos.
Après une pièce dont le sujet me semble inconnu dix ans après, on écoutera une dernière, fiction sonore écrite et interprétée par les comédiens du groupe d’écriture et d’interprétation de la Compagnie Dire et Ouïr…
Cette émission a été produite par François Bordonneau -
Comment reconstruire la figure d'une grand-mère que l'on n'a pas connue quand son souvenir est scellé par un tabou familial depuis sa mort en 1946 ? Entre les "on dit" et les non-dits, se tisse un récit choral et, peu à peu, l'histoire de Germaine s'éclaire, à travers les souvenirs de ses enfants. De nouvelles interrogations font surface et nous renvoient à l'histoire des femmes de son époque. 5. Avec les voix et les témoignages de Roger, Anita, Denise, Jean-Paul, Mado, Odile, Delphine, Agnès, Cécile, Michel, Bernard, Claudine, Francis, Josette, Cisot, Mireille et Ruben, ainsi que l'aimable participation de Fabrice Cahen. Prise de son et réalisation : Claire Latxague.Mixage : Pierre Chaffanjon.Musique : Haurrak ikasazue – chant traditionnel ; Aurtxoa Seaskan – Gabriel Olaizola.Guitare : Juan Carlos Lorenzo.Piano : Claire Latxague. Ce documentaire a été réalisé dans le cadre de la promo 3 du Collectif Transmission et a bénéficié de la bourse "Brouillon d'un rêve sonore" de la Scam ainsi que d'une résidence des Phonurgia nova awards auprès du Groupe Musiques Vivantes de Lyon. Il a remporté le Prix "Plume de cristal" du Festival Valence Scénario. Cette émission est préparée et présentée par Muriel KS
-
Je poursuis mon exploration de mes archives de ces dix dernières années…Et ce soir, après une petite création à base de voix acousmatiques – dans le métro, dans les ascenseurs, dans les voitures… – on prend la mer et on s’en va, en bateau, avec Serge, dans l’estuaire de la Gironde, à pied et en voiture dans l’île de Célèbes, en Indonésie et enfin, presque à quatre pattes, dans diverses installations souterraines creusées à l’époque de la guerre du Vietnam.
On restera ensuite en immersion, avec les fictions sonores du Groupe d’Écriture et d’Interprétation de la Compagnie Dire et Ouïr, d’abord dans les Catacombes de Paris, puis dans la tête de résidents d’un Ehpad qui héberge d’anciens sportifs…
Cette émission a été réalisée par François Bordonneau -
Sur la piste de danse, les couples avancent à l'unisson. Les pas s'improvisent, la communication se fait dans la connexion permise par l’étreinte. Comment déjouer les rapports de domination qui s’invitent dans cette marche à deux ? Céline Grillon décide d'interroger les rapports de genre et de domination dans le cadre de cette pratique artistique archétypale qu'est la danse de tango. Un regard nouveau et passionnant. Un documentaire de Céline Grillon, réalisé dans le cadre du CREADOC. Céline nous parle ensuite de son travail et de ses autres pièces. Nous écoutons en fin d'émission un morceau de Tango d'Astor Piazzolla, extrait de Las cuatro estaciones porteñas, Verano Porteño - c'est à dire le printemps de Buenos Aires - joué par le Trio Astoria Tango Nina Skopek - violon Brigitte Coissard - piano Félicien Brut - accordéon Une émission produite et réalisée par Muriel KS
-
Aujourd’hui Récréation sonore poursuit son cheminement à la découverte de nouvelles auteurices, et notamment du côté d’Angoulème avec le CREADOC. Nous accueillons aujourd'hui Jou Maro, et sa pièce “S’enfouir, le bruit du silence”. L'écoute est suivie d'une interview où Jou nous explique comment elle a travaillé pour nous emmener ainsi sous terre à la recherche du silence. Suite à ma conversation avec Jou sur ses pérégrinations enregistrées sous terre, et piquée par la curiosité, je suis allée fouiller à mon tour à la recherche des traces de Jean Marie Massou. J’ai découvert qu’il avait enregistré des pièces sonores, et notamment deux disques . Je ne résiste pas au plaisir de vous faire écouter le teaser de son premier album, appelé “Sodorome volume 1 “ qui a été édité dans la collection “La belle brute “ de Vert pituite La belle. Comme le dit la présentation de son éditeur “Quelque part entre l'art sonore brut, l'expérimentation musicale, le bricolage de bande, le témoignage enregistré, la prédication artistique et le simple plaisir de la chanson. “ Emission produite, réalisée et présentée par Muriel KS
-
Ce 14 avril, je continue à fouiller dans mes archives sonores. Dans cette émission, on part pour en voyage dans le sud de l’Inde, à Auroville, d’abord avec un carnet de voyage sonore, puis avec le témoignage de Gilbert, Aurovillien de la première heure… un témoignage sans lequel, d’ailleurs, je ne serais peut-être pas en train de parler sur cette antenne en ce moment… Je vous emmène ensuite à Paris, dans le VIIe arrondissement, au Club des Poètes, cabaret entièrement dédié à la poésie où, depuis les années soixante, les nuits sont très longues.
Enfin, on termine cette émission sur une touche humide et terreuse, avec cette petite capsule sonore captée dans la forêt… -
Bienvenue dans Récréation Sonore, sur Radio Campus Paris. Muriel KS au micro.Aujourd’hui Récréation sonore, fidèle à sa vocation, vous propose de découvrir une nouvelle autrice, Laurine Estrade, avec une de ses pièces sonores, “Jeunesse 44”.
J’ai pu m’entretenir avec Laurine par visio.
Jeunesse 44
1939 –1944. Lucienne, Édouard et les autres sont des enfants normands pendant la Seconde Guerre mondiale. Aujourd’hui, ils ont entre 80 et 95 ans. À travers leurs voix, un autre monde reprend vie. C’est le cœur battant d’un quotidien fait de familles nombreuses, de jeux dans les champs, de copains, d’excursions en vélo. Ce
sont les traces d’une enfance intacte et immortelle qui se fracasse sur
la brutalité de la guerre : les nuits dans les tranchées sous les
bombardements, la peur des Allemands, les non-dits des parents pendant
le souper… La Seconde Guerre mondiale sans uniforme, sans arme. Mais
avec la violence de la vie, auprès de fillettes et de petits garçons.
Production : Habilis Productions
Mixage : Vincent Venet
Soutiens : Valence Scénario (création sonore), ministère de la Culture (bourse podcasts et créations radiophoniques)
Remerciements : Jean-Baptiste Bonnet, Pascale Tison, Christine Delpit, Valérie Ganne, Mathilde et Laurence Hennegrave, Bruno Langevin, Claire Latxague, Sophie Renard, Sylvie Salles, Marlène Thibon.
Une émission produite réalisée et présentée par Muriel KS -
JETLAG l'émission de voyages qui prend soin de votre bilan carbone, vous emmène en Belgique ! Attention au départ , çà va secouer ! Et au retour, si vous souffrez du décalage horaire et du trop plein de frites bière et gaufres, vous viendrez pas vous plaindre ! JETLAG est une émission de Radio Méga Valence, réalisée par Julien Sarti tous les premiers mercredis du mois Emission proposée et réalisée par Muriel KS
-
Bienvenue dans Récréation Sonore, de retour de Brest, où s’est tenu le festival Longueur d’Ondes qui fêtait cette année son 20 è anniversaire. J’ai le plaisir de vous faire découvrir ce soir une nouvelle auteurice, Clémentine Balloum, dont la création “Mathilde” a remporté le prix Petites ondes du festival. Nous allons écouter deux créations de Clémentine, Mathilde donc et l’inattendu “A cheval” , et échanger avec Clémentine sur la réalisation de ces deux pièces. Clémentine est étudiante en Master de documentaire au CREADOC à Angoulême. Elle a réalisé ces deux pièces dans le cadre de ces études . Mathilde Mathilde, 19 ans, nous raconte son parcours d'enfant né sous X. A travers la lecture du carnet que les infirmières et assistantes sociales ont écrit lors de sa naissance et sa passion de l'escalade, Mathilde nous donne à entendre ses interrogations sur sa quête d'identité . A cheval Au fil du temps se dessine un double portrait, celui de V. ancien caissier sur les hippodromes et celui du « temple du trot », Vincennes, lieu emblématique des courses de chevaux. Une musique originale de Camille Riey. Une émission produite et réalisée par Muriel KS
-
Dans mes archives #3 On va d’abord plonger dans le métro de Paris, direction porte de Saint-Cloud sur la ligne 9… on s’arrête à Saint-Martin, station fantôme fermée à l’entrée en guerre, en 1939, et jamais rouverte… (écouter l'intégralité de l'émission "Une Heure dans le Métro") Retour à la surface, et à la lumière, une lumière éclatante, celle du Népal : voici une longue carte postale sonore, tissage de sons récoltés dans ce merveilleux pays d’Asie. Enfin, dernière étape de ce voyage : Fin de soirée à l'Hôtel des Voyageurs, mini-pièce de théâtre radiophonique pour sept comédiens, deux micros et divers sons. En fond sonore, ce soir, entre les pièces, c’est de saison : le vent sifflant dans les structures du Pont de Recouvrance, à Brest, où se déroule, jusqu'au dimanche 11 février, la 20e édition du festival Longueurs d’Ondes. “Station fantôme“, “Népal, avant“ et “Fin de soirée à l'Hôtel des Voyageurs” sont trois pièces de François Bordonneau.
-
Récréation sonore aime à faire découvrir de nouvelles et nouveaux auteurices. Nous allons écouter le premier podcast de Clara Blein-Renaudot, nouvelle autrice pleine de promesses qui a signé avec Arte Radio un documentaire à la fois léger et profond, puis nous découvrirons une oeuvre électro acoustique de Fanny Testas, de la classe du conservatoire de Pantin . La sténo, l'écriture secrète des femmes Au 20 è siècle, le métier de secrétaire était intimement lié à deux mots, recouvrant des compétences dont on n'aurait jamais soupçonné qu'elles disparaitraient aussi vite : derrière sténo-dactylo se cachent de véritables qualifications, savoir prendre des notes rapidement et taper vite à la machine. Des années 1920 à la fin des années 70, de très nombreuses femmes accèdent aux emplois de bureau à travers la sténographie, une technique d'écriture rapide qui permet d’écrire à la vitesse de la parole pour pouvoir ensuite taper le texte à la machine. Comme des milliers de jeunes femmes ayant ainsi trouvé un emploi et une autonomie nouvelle. Janine, Françoise et Hélène racontent ce qu’a été ce métier particulier, quasi-exclusivement féminin, à la fois essentiel dans la vie de bureau et invisibilisé. Elles révèlent également que cette écriture "secrète" impossible à déchiffrer pour le commun peut être utile dans leur vie personnelle. Clara Blein-Renaudot signe un premier podcast riche et réjouissant en mêlant témoignages inédits, entretien avec la sociologue Delphine Gardey ("La dactylographe et l’expéditionnaire. Histoire des employés de bureau (1890-1930)", Belin, 2001) et archives sonores délicieusement datées. Ancienne étudiante aux Beaux-Arts, elle a poussé la rigueur de l'autrice à apprendre elle même la sténo pour nous livre les clés de cette écriture secrète. Ce documentaire a bénéficié de l'aide à l'écriture de podcasts du ministère de la Culture. Production : Arte Radio - Réalisation : Anna Buy - Crédit illustration : Lise Iris Gyre, de Fanny Testas Inspirée par ladéfinition même d’une onde sonore, cette pièce se joue des mouvements d’airvibratoires, des espaces invisibles entre deux objets et de ce qu’évoque lapropagation du son, la boucle ou encore la résonance. Fanny Testas est élève de la classe d'électro acoustique de Marco Marini au Conservatoire de Pantin. Photos : The Rotor Ride, attraction de la fin des années 1940 conçue par Ernst Hoffmeister Une émission préparée et réalisée par Muriel KS.
-
En ce dernier jour de l'année, nous allons parler vie et mort, amitié et refuge, bref nous nous lançons avec coeur et ardeur vers l'année prochaine ! Lignes de rive de Lucy Charpie Un documentaire sonore à la première personne sur l’amour, la mort et le hasard de la survie. L’histoire de deux accidents de transport qui dessinent ensemble un imaginaire de lignes : lignes ferroviaires, lignes électriques, lignes de rives comme autant de lignes de vie qui déraillent. Archives personnelles : enregistrements au MP3 (été 2006), conversation téléphonique (mars 2019). Auto production - Créadoc - mai 2021 Photo Léo Bureau (instagram : leo_bureaucommeunbureau) - rideaux d'un train Paris-Cherbourg D'ici je vous entends très bien - Paul Régnier Je me suis laissésurprendre à me complaire dans ce scintillement lancinant au point del'habiter et de m'y réfugier... Je crois que j'ai besoin de vacances. Paul Régnier est élève de la classe d'électro acoustique de Marco Marini au Conservatoire de Pantin Cette émission a été programmée et réalisée par Muriel KS
-
En ce soir de réveillon, on vous propose de réécouter un Sproposito de Noël - ben oui - avec chansons, archives et conte de Noël, qui pourra vous accompagner dans vos préparatifs. Puis nous écoutons une composition musicale de Kinda Hassan, élève de la classe d'électro acoustique de Marco Marini au conservatoire de Pantin. En cette nuit revendiquée chrétienne, un peu d'oecuménisme m'a semblé indiqué. Mieux que les bras de Morphée - Kinda Hassan "La matière sonore de cette pièce a été enregistrée à l’aube d’une journéede printemps dans un petit village de Fayoum, au centre de l’Égypte. Lastructure musicale reprend l’expérience particulière de l’écoute au moment dela prise de son. Le titre est inspiré d’une phrase de la prière islamique dumatin (fajr/aube)." Cette émission a été programmée et réalisée par Muriel KS
-
Mathias Guilbaud
Issu d’une formation en son à l’ENSAV (École Nationale Supérieure de l’Audiovisuel) de Toulouse, Mathias se passionne pour la création sonore durant ces années d’études. Attiré par l’écriture documentaire et phonographique, Mathias aime proposer des expériences d’écoutes singulières questionnant notre relation aux espaces. C’est au travers de ces pratiques associant composition phonographique, et sensibilité documentaire qu’il compose des pièces sonores où se croisent espaces de vie et récits intimes. En parallèle, Mathias travaille au sein de différentes compagnies du spectacle vivant où il invente, compose et joue les créations sonores des spectacles (multidiffusion, théâtre de rue, d’objets…).
Sortir de la grotte
Ugo s’est enregistré en train de parler à son
appartement avant de déménager. C’est à ce moment-là qu’il m’a demandé
de venir enregistrer une dernière fois les sons de chez lui.
Sortir
de chez soi, faire un pas dehors pour avancer, écouter une dernière
fois les sons qui constituent son appartement et en faire le deuil. Une
pièce réalisée pour se souvenir, pour faire des mélodies avec des sons
d’appartement et pour discuter une dernière fois avec ce dernier pour
lui raconter ce qu’il a été.
Crédit photo : Ugo Puntous
Chez nous
Chez nous est une pièce documentaire acousmatique qui
explore les sensations et questions autour de l’acte d’habiter à deux
dans un petit appartement.
Quel rapport pouvons-nous entretenir
avec l’espace, à deux, dans un 26m2 ? Comment un espace de travail, de
vie, d’amour et de repos cohabite ensemble ? Quelles histoires racontent
ce lieu que je connais, ces sons, ainsi que ma compagne, quant à la
sensation d’habiter un espace ?
Sélectionné pour le Prix Schaeffer du festival Phonurgia Nova 2022
Emission produite et réalisée par Muriel KS -
En ce dimanche 24 septembre, nous vous proposons de découvrir les gagnant.es du concours "Oreilles Curieuses" 2023 de Radio Campus Paris . "Oreilles Curieuses" est un concours organisé chaque année par @radiocampusparis. Pour les 25 ans de RCP, les participant•es étaient invité•es à imaginer une création sonore de 5 minutes à partir des titres d'émissions anciennement diffusés à l'antenne : Apparences, Déclic, Dernier Métro, Double Vie, Euphonie, Histoires de..., La Voix de son Maître, Take/Cover. Il n’est pas obligatoire de connaître l’émission au préalable et le format (fiction, documentaire, etc) est libre ! Les 25 créations reçues ont été soigneusement écoutées, et les 3 meilleures créations ont été sélectionnées par un jury composé de cinq personnes du monde radiophonique, sonore et artistique.: Benoit Bories, créateur sonore, Charlie Dupiot, journaliste radio, podcasteuse et co-fondatrice du collectif Transmission, Richard Frances, musicien et compositeur, Mariam Jaabi, gagnante de "Oreilles Curieuses 2022", et moi même Muriel KS pour représenter Récréation Sonore. **3e prix : Small Talk à l’Opéra (Dernier Métro) de Sébastien Petit ** C’est un dialogue entre deux personnages dont les voix sont des voix de synthèse (qui transforment les textes en synthèse vocale). J’ai écrit le dialogue et fait le montage avec les voix. Ayant toujours aimé écrire des dialogues humoristiques, j’ai trouvé intéressant d’exploiter la potentielle et involontaire puissance comique des voix de synthèses, de les faire échanger entre elles... au service de mes histoires.*** **2è prix : Landscape (Take/Cover) de Christine Mannaz-Denarié** **Landscape a été enregistré dans une station de ski, dans un moment d'isolement. Le calme, la blancheur, offrent tout d'abord un refuge mais la sensation d'une présence mystérieuse - celle des éléments ? - perturbe la balade. Au fond, est-ce que la musique elle-même ne constituerait pas le seul refuge valable ? Il you want to take cover, let music give you shelter. ** **1er prix : C’est instinctif (La Voix de son Maître) de Coline Lafontaine ** "La Voix de son Maître" a tout de suite résonné en moi comme un appel au fantastique, à l'occulte. On imagine Dracula, Chtulu, Stupéflip, le diable. J'ai donc écrit cette voix du "Maître" s'adressant directement aux misérables créatures que sont les humains. J'ai cherché à creuser le sillon du maléfique qui infuse notre quotidien à la fois dans le traitement sonore mais aussi dans ce qui compose notre actualité. Enfin, j'ai composé les musiques à l'aide d'une pédale loop pour créer des ambiances entêtantes ou inquiétantes. * Cette Récréation Sonore a été réalisée et présentée par Muriel KS.
-
Avec Radiophonie, une émission de radio au carré: début juin, nous avons été invités à faire une Récréation sonore à Toulouse, lors du festival Radiophonie avec Campus FM et le centre culturel de Bellegarde . Donc Radio Campus Paris diffuse une émission de Campus FM , qui elle même diffuse Récréation sonore ... vous suivez ? Deux invités à nos micros toulousains, créateurs sonores "régionaux de l'étape" comme on dit : Benoit Bories, pour "Lettre à Irma" Tu es née l’année où la rumeur de la ville s’est tue. Cette rumeur avait absorbé tant de détails, qui nous remontent peu à peu. Des sonorités fragiles qui prennent une nouvelle puissance. Une autre musique est venue chatouiller nos oreilles. Pourtant, elle était déjà là , bien présente, mais rares étaient les moments où l’on pouvait l’entendre. Aujourd’hui, elle prend toute son ampleur. Mon premier geste aura été d’en garder quelques traces, pour les faire écouter, te les faire écouter, et que l’on puisse en parler. Puis que tu les fasses écouter à ton tour. Peut-être imagineras-tu alors les sonorités à insérer, glisser, dans les interstices laissés par ce monde, ce monde qui s’est mis en sourdine quelques instants. "Lettre à Irma" est une création sonore composée à quatre mains , Benoit Bories et Aurélien Caillaux , pendant le confinement. C’est une lettre que Benoit Bories a écrite à sa fille, née l’année où la crise est entrée dans nos vies. Nous sommes allés enregistrer les nouvelles sonorités de la ville, redécouvertes avec la rumeur qui s’est assoupie. Nous avons enregistré les paysages sonores la nuit et au petit matin. L’écriture sonore de « Lettre à Irma » mêle à la fois une approche field recording et le geste acousmatique. On entend par procédé acousmatique le fait de transformer un son pour faire entendre des potentialités musicales qui ne s’entendaient pas dans son aspect brut. On peut par exemple étirer le son d’une mésange et découvrir des rythmes, des motifs que l’on ne pouvait pas entendre au départ. La composition de "Lettre à Irma" est une manière de décortiquer ce geste acousmatique. Le texte est fait de neuf chapitres, neuf mondes sonores dans lequel l’auditeur se déplace comme s’il déambulait dans la ville vide. Pour chacune de ces parties, nous sommes partis des matières sonores brutes, fragiles, apparues grâce au silence de la rumeur de la ville. Nous avons alors déployé des musicalités tirées de la transformation de ces matériaux sonores. Tout au long de nos captations pendant le confinement, bien que vivant depuis vingt ans à Toulouse, nous n’avons eu de cesse de découvrir un décor que nous ne semblions pas connaître. Matthieu Guillin , pour "Al Amakine" "Al Amakine", ravive les micro-histoires et les archives non-matérielles du Sahara au sud du Maroc, rendues invisibles. Transmis oralement par les populations locales dans un langage poétique, ces témoignages relatent des événements politiques, culturels et sociaux importants qui se sont déroulés dans cet espace géographique et constituent une matière historiographique essentielle. En collaboration avec des poètes et des citoyens-témoins, Abdessamad El Montassir cherche minutieusement les lieux porteurs de ces événements latents afin de les mettre en lumière. En ré-activant ces récits méconnus, il ouvre un interstice inédit qui laisse émerger et se déployer une histoire alternative et endogène de ce territoire. Création sonore de Matthieu Guillin, compositeur, réalisée pour l'installation "Al Amakine" d'Abdessamad El Montassir. Composée originellement sur un système 8.1. Coproduction avec Abdessamad El Montassir, Le Cube – independent art roomcc Carte Blanche par Al Safar, l'Institut Français du Maroc, l’IMéRA avec l’aide du Labex RFIEA+, le gmem-CNCM-Marseille et la plateforme CHRONIQUES, soutenue par la Région Sud, la Ville de Marseille et l'Institut Français à Paris, coordonnée par SECONDE NATURE et ZINC . Poésies : R'wijel Wel M’birik, Sid Ahmed Wel M'liha, Baibouh Wel Elhaj, Badi Wel M'hamed Salem - Voix : Wel Sidi Cette émission a été produite et réalisée par Muriel KS , présentée avec Elena Rodriguez de Campus FM . Merci à Francesca Bolognesi, en charge de la programmation de Radiophonie, pour l'invitation , à François Berchenko pour la réalisation, et Athena pour la coordination et l'accueil formidable.
-
Récréation Sonore donne la parole à Maxime Le Moing, cinéaste, musicien et créateur sonore. On écoute plusieurs extraits de ses nombreuses pièces, dont Les Motos d’mon Père et Braquages. L’hiver dernier, Maxime Le Moing m’a fait une proposition du type de celles que j'apprécie : un documentaire sur les sonneries scolaires. J’ai alors entrevu l’univers foisonnant de cet artiste sonore, cinéaste, musicien, écrivain, chercheur de sons, naturaliste… j’arrête là et je préfère vous avertir qu’il est difficile de consacrer une émission exhaustive à son travail. Alors, ce dimanche 11 juin, dans Récréation Sonore, nous allons écouter pas mal de choses - bandes son de deux de ses films, extraits de documentaires ou de créations sonores, expériences en tout genre et captations sauvages au dictaphone… le tout commenté par Maxime Le Moing. La vérité sur l’an 2000, bande sonore du film Salle obscure, bande sonore du film Augmented environment, ça vit, it lives Série de “bruits lo-fi” Une brève écoute des sonneries scolaires, première partie Les motos d’mon père Braquages Retrouvez toutes les créations de Maxime Le Moing et les liens vers ses films - La Vérité sur l’an 2000, Salle Obscure et La Banlieue du Skeud – sur son Bandcamp : maximelemoing.bandcamp.com Cette émission a été réalisée par François Bordonneau.
-
Ce dimanche 4 juin, Amélie, nouvelle membre de l'équipe, nous propose d'écouter Pied à terre, le quatrième épisode de l'Aérofaune, création de Marco Monaco et Sébastien Demeffe. Sur les hauteurs de la vallée, la nuit se remplit de nouveaux bruits. Les peuples de l'aérofaune se font entendre. En l'espace de trente ans, la base militaire de Bierset, en Belgique, est devenue "Liège Airport", un aéroport de marchandises ouvert 24h/24 et 7 jours sur 7. Marco Monaco et Sébastien Demeffe sont partis arpenter ce terrain, capter les murmures, les désirs, les grincements et les tumultes qu'un aéroport fait naître. À force de questionner les riverains, de frayer avec le transit de fret et les oiseaux migrateurs, d'écouter le va et vient des fantômes du passé et les futurs pleins de promesses, ils nous font apparaître l'étrange choeur de la faune de Liège Airport." L'Aérofaune, une série documentaire en 6 épisodes. Réalisation : Marc Monaco & Sébastien Demeffe Musique originale : Armelle Marcadé Mixage : Sébastien Vanderborght et Thomas Ferrando Une production de l’Atelier Graphoui. Avec le soutien du Fond d’aide à la création radiophonique de la Fédération Wallonie Bruxelles, du Fond Gulliver de la RTBF, du pôle matériel WIP-Dérives et de Ressac post-production. Cette émission a été produite et réalisée par Amélie Durand .
- Laat meer zien
