Afleveringen
-
Kan Spielberg stadigvæk hans håndværk efter hans anden længeste pause?I denne episode af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af Stine Rosenfeldt, og sammen dykker de ned i to af årets mest spændende nye film: Disclosure Day og Nirvanna the Band the Show the Movie.Først tager de fat på Nirvanna the Band the Show the Movie, der udspringer af den canadiske kultserie Nirvanna the Band the Show. Filmskaberne og hovedrolleindehaverne Jay McCarrol (The Kid Detective, The Dirties) og Matthew Johnson (Nirvanna the Band the Show, Blackberry) har skabt en film, der forener et relativt beskedent budget med en række teknisk og logistisk ambitiøse idéer. Jacob og Stine diskuterer blandt andet, hvordan produktionen har kunnet lade sig gøre, og hvad filmen siger om mulighederne for kreativt filmskaberi uden for de store studier. Derefter retter de blikket mod Steven Spielbergs comeback, Disclosure Day. Efter sin næstlængste pause som spillefilmsinstruktør vender Spielberg tilbage med en stor science fiction-produktion med blandt andre Emily Blunt (Edge of Tomorrow, Oppenheimer) og Josh O'Connor (Challengers, Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery) på rollelisten. Samtalen kredser om filmens ambitioner, dens store ensemble af skuespillere og Spielbergs plads i en moderne filmbranche, der ser ganske anderledes ud end den, han var med til at forme.Til sidst vender anbefalingssegmentet tilbage, hvor Jacob og Stine hver især fremhæver noget, de mener fortjener lidt ekstra opmærksomhed.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Backrooms var et meme under Corona, men kan det noget på det store lærred?I denne episode af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af kulturjournalist og anmelder Christopher Leo Andersen (Dårligdommerne, Månebasen), og de går i dybden med to nye titler: Backrooms og Masters of the Universe.Den kun 20 årige Kane Parsons har instrueret sin første film, Backrooms. En film der handler om et mystisk liminalt rum, som ikke ligner at have nogen ende. I hovedrollerne ser vi Chiwetel Ejiofor (12 Years a Slave, Doctor Strange) som prøver at nå til bunds i mysteriet om the Backrooms, sammen med sin psygolog spillet af Renate Reinsve (Sentimental Value). Både Jacob og Christopher er meget begejstret over hvor vellykket den her film er, og hvordan de stadigvæk tænker på filmen mange dage efter.Derefter kigger de på Masters of the Universe, en film der har været næsten 20 år under udvikling. Filmen er et live action take på “He-Man and the Masters of the Universe”. I hovedrollen finder vi Nicholas Galitzine (The Idea of You, Handsome Devil) som He-Man, der skal finde en vej tilbage til sit eget univers, efter at være strandet på Jorden. Vi ser også Jared Leto (Suicide Squad, Blade Runner 2049), som den ikoniske Skeletor, og ham skal He-Man og resten af banden sætte en stopper for! Jacob og Christopher var begge meget nostalgiske omkring He-Man, og de var begge overrasket over hvor meget comedy der var i filmen, måske endda lidt for meget mente de.Tusind tak fordi du lytter med.
-
Zijn er afleveringen die ontbreken?
-
Star Wars er tilbage på det store lærred, men har det været ventetiden værd?I denne episode af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af Morten Urup (vært på Arkaden Podcast), og de går i dybden med to nye titler: The Punisher: One Last Kill og The Mandalorian and Grogu.The Punisher har fået sin helt egen minifilm som en slags optakt til den nye Spider-Man-film. I hovedrollen har vi den tilbagevendende Jon Bernthal (The Walking Dead, The Punisher), som ironisk nok ikke kun skal dræbe én sidste person. Jacob og Morten er rimelig enige om filmen: den byder på god action, dårlig CGI og til dels middelmådigt skuespil.Derefter snakker de om den første Star Wars-film i biograferne i seks år, The Mandalorian and Grogu. I hovedrollen ser vi igen Pedro Pascal (The Last of Us, The Fantastic Four), som skal ud på nye eventyr med Grogu. I filmen ser vi også Sigourney Weaver (Alien, Avatar: The Way of Water), men filmen er desværre ikke særlig god - faktisk direkte dårlig ifølge både Jacob og Morten. Filmen mangler ambitioner, bliver repetitiv og føles længere, end den er. De føler begge, at det er en kæmpe skam, og de er for første gang nervøse for Star Wars som franchise.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Har efterfølgeren til The Devil Wears Prada været 20 års ventetid værd?I denne episode af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af komiker Sofie Skriver. Sammen kigger de på to store biografhits: den aktuelle The Devil Wears Prada 2 og The Housemaid, der er ude til hjemmebiografen.The Devil Wears Prada 2 er et komediedrama og efterfølgeren til kæmpehittet fra 2006, og hele det gamle hold er tilbage. Anne Hathaway (The Dark Knight Rises, Interstellar) spiller endnu engang Andy Sachs, der sammen med Miranda Priestly, spillet af den Oscar-vindende Meryl Streep (Sophie's Choice, The Post), må navigere den kompetitive modebranche. Filmen er instrueret af David Frankel (The Devil Wears Prada, Marley & Me) og skrevet af Aline Brosh McKenna (The Devil Wears Prada, Cruella).The Housemaid er et psykologisk spændingsdrama/melodrama, der følger en ung kvinde, spillet af Sydney Sweeney (Euphoria), som får job som hushjælp hos en velhavende familie, men hurtigt opdager, at der gemmer sig mørke hemmeligheder og farlige magtspil bag den perfekte facade. I filmen medvirker også Amanda Seyfried (Mamma Mia!, Mean Girls), og filmen er instrueret af Paul Feig (Bridesmaids, A Simple Favor).Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Er Mortal Kombat II det bedste videospil adapteret til det store lærred?I denne episode af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af kulturjournalist og anmelder Christopher Leo Andersen (Dårligdommerne, Månebasen), og de går i dybden med to “nye” film: Send Help og Mortal Kombat II.Det første på menuen er den nyeste film af Sami Raimi (Spiderman trilogien, Doctor Strange: Multiverse of Madness). Filmen omhandler et flystyrt, hvor chefen Dylan O’Bryan (The Maze Runner, Love and Monsters), og en af hans ansatte Rachel McAdams (The Notebook, Mean Girls), strander på en øde ø. Jacob og Christopher er begge fans af Sami Riami, og synes det er dejligt at se ham tilbage i gysergenren, men gør han som han plejer og fejler i den sidste akt i filmen? De roser i hvert fald den første halvdel af filmen.Mortal Kombat II filmen er også lige kommet ud, instrueret af Simon McQuoid (Mortal Kombat), og følger Karl Urban (Game of Thrones, The Boys) som believer inviteret til at deltage i Mortal Kombat, en kamp hvor man kæmper til døden. Jacob elskede den første film, så der var høje forventninger til efterfølgeren, og man må da sige at den levede næsten op til forventningerne. Og det var på trods af at han skulle se filmen i 4D. Massere af fataliteter, som oprigtigt overrasker, og tempoet/humoren er i top.Tusind tak fordi du lytter med.
-
Laver nordmænd bedre film end vi gør her i Danmark?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Stine Rosenfeldt, og sammen kigger de på sidste års kritikerhit Sentimental Value, som endelig er kommet til Danmark under titlen Affektionsværdi. Filmen er instrueret af Joachim Trier (Verdens værste menneske, Oslo, 31. august) og har blandt andet Renate Reinsve (Verdens værste menneske, A Different Man), Stellan Skarsgård (Dune, Good Will Hunting), Inga Ibsdotter Lilleaas (Sjit Happens, A Beautiful Life) og Elle Fanning (The Great, Maleficent) på rollelisten. Lever den op til de 9 Oscar-nomineringer?Både Jacob og Stine synes, filmen har både gode og dårlige sider. Skuespillet er i top, synes de, med en meget underspillet tone, som de begge er super fans af. Men helt enige er de ikke om den store ros, og de føler nogle gange, at filmen ikke helt forklarer visse ting.Det var også meningen, at de skulle anmelde Park Chan-wook's (The Handmaiden, Oldboy) No Other Choice, men episoden blev desværre afsluttet tidligt, da Jacobs stemme valgte at give op og tage på ferie. Men bare rolig, Stine skal nok være tilbage igen i en episode i fremtiden.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan en nyfortolkning af en monsterklassiker stadig føles som den film, den forsøger at genoplive?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Emmelie de Forest, og sammen ser de på både en ny monsterfilm og en længe ventet tv-opfølger.Først anmelder de The Mummy (2026), instrueret af Lee Cronin (Evil Dead Rise, The Hole in the Ground). Filmen forsøger at gentænke mumie-myten som en mere rå og klaustrofobisk gyser, hvor en familie langsomt bliver fanget i noget ældgammelt og ubehageligt. I hovedrollerne ses blandt andre Jack Reynor (Midsommar, Sing Street) og moren spillet af Laia Costa (Victoria, Un Amor).Emmelie har set mange af de klassiske mumiefilm, og derfor fylder spørgsmålet også hurtigt: Er det her overhovedet en mumiefilm? Jacob kalder oplevelsen en ørkenvandring. Til gengæld roser de især børneskuespillerne og moderrollen, mens Emmelie trods alt føler sig fint underholdt, noget som Jacob er langt mindre enig i.Herefter vender de blikket mod sæson 3 af Beef (2026) på Netflix, skabt af Lee Sung Jin (Beef, Dave). Serien fortsætter som antologiformat, hvor en ny konflikt mellem mennesker langsomt udvikler sig til noget langt større og mere destruktivt. I hovedrollerne ses Oscar Isaac (Dune, Frankenstein) og Carey Mulligan (Drive, Den Store Gatsby). Denne gang er tonen mindre komisk end i første sæson, men stadig præget af skarpe karakterstudier og social uro.Emmelie var meget begejstret - Jacob savner nogle af grinene fra første sæson, men samlet set roser stadig de, de fire hovedskuespillere og seriens underholdningsværdi.Til sidst runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan en efterfølger virkelig overgå originalen?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Sara Frost, og sammen kaster de sig over to film, der forsøger at forene stemning og underholdning.Først anmelder de Sirat, instrueret af Óliver Laxe (Fire Will Come, Mimosas). Filmen følger en far som leder efter sin forsvundne datter til en rave-fest ude i ørkenen. I hovedrollen ses Sergi López (Pans Labyrint, Lykken er lunefuld) som en desperat far, omgivet af et cast af primært ukendte skuespillere.Sara overvejede undervejs helt at forlade biografen, og både hende og Jacob diskuterer, hvorfor filmen er så svær at engagere sig i. De taler om manglen på følelsesmæssig forbindelse til karaktererne og relationerne. Samtidig roser de filmens realistiske kostumer og især soundtracket af Kangding Ray, er Sara særligt begejstret for.Herefter vender de blikket mod Ready or Not II: Here I Come, instrueret af Matt Bettinelli-Olpin og Tyler Gillett (Ready or Not, Scream VI) med Samara Weaving (Ready or Not, The Babysitter) og Kathryn Newton (Pokémon: Detective Pikachu, Big LIttle Lies) i hovedrollerne. Filmen følger endnu en gang en blodig leg, hvor et par søstre tvinges ind i et dødeligt spil, hvor reglerne er simple, men konsekvenserne brutale. Det er en horror-komedie, der læner sig op ad sin forgænger med højt tempo og sort humor. De diskuterer filmens narrativ og humor og fornemmer at Elijah Wood (The Lord of the Rings, Maniac) og Sarah Michelle Gellar (Buffy the Vampire Slayer, Cruel Intentions) tydeligvis har haft en fest da de lavede filmen - noget Sara godt kunne have tænkt sig at være en del af.Til sidst runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Hvor meget må man afvige fra et værk før det ikke længere kan kaldes en filmatisering?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Stine Rosenfeldt, og sammen kaster de sig over to film, der på hver deres måde handler om forhold og relationer.Først anmelder de The Drama (2025), instrueret af Kristoffer Borgli (Sick of Myself, Dream Scenario), en sort komedie om et dysfunktionelt forhold, hvor magtspil og manipulation driver handlingen frem. Jacob og Stine taler om filmens elegante humor, den skarpe klipning og især skuespillet, hvor Robert Pattinson (The Batman, Good Time) leverer en suveræn præstation, mens Zendaya (Euphoria, Dune) nærmest “er” rollen.De diskuterer også, om filmens provokerende greb fungerer - eller om den skubber for langt.Herefter ser de på Wuthering Heights (2026), instrueret af Emerald Fennell (Promising Young Woman, Saltburn), der følger det intense og destruktive kærlighedsforhold mellem Heathcliff og Catherine.Samtalen kredser om filmens æstetik, musikvalg og kostumer, men også om hvorvidt den bevæger sig for langt væk fra sit kildemateriale - blandt andet i portrættet af Heathcliff.Undervejs vender de også filmens mere kropslige og til tider komisk-erotiske udtryk, ikke mindst gennem Jacob Elordi (Frankenstein, Saltburn), som fylder meget i billedet.Til sidst runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Fungerer rebootet af Scrubs, og kan Invincible holde dampen oppe?I denne uge får Jacob Ege Hinchely besøg af Morten Urup, og sammen kaster de sig over to aktuelle tv-serier.Først anmelder de den fjerde sæson af Invincible - en filmatisering af Robert Kirkmans tegneserie af samme navn. Robert Kirkman er også skaberen af The Walking Dead, og Invincible har en stjernespækket rolleliste bestående af blandt andet Steven Yeun (The Walking Dead, Nope), J.K. Simmons (Whiplash), Seth Rogen (Superbad), Walton Goggins (Fallout) og mange, mange flere.Jacob og Morten taler om superheltegenren og dens status lige nu, animationsmediet og naturligvis om Invincible som serie generelt.Herefter anmelder de rebootet af Scrubs. Serieskaberen Bill Lawrence har haft massiv succes de sidste par år med Ted Lasso og Shrinking, og er tilmed aktuel med en anden tv-serie, også på HBO - komedieserien Rooster med Steve Carell i hovedrollen. Flyver han for tæt på solen med rebootet af Scrubs også? Er der overhovedet plads til en klassisk sitcom i 2026? Alt det og meget mere kan du høre svarene på i denne episode.Derudover gennemgår Jacob og Morten også de største nyheder inden for filmverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan man virkelig blive rørt af en gyser?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Anders Bøtter, og sammen dykker de ned i to vidt forskellige filmoplevelser - fra moderne horror til en af filmhistoriens mest hyldede værker.Først anmelder de Good Boy (2025), en usædvanlig gyser, der leger med perspektiv og fortælleform. Filmen er instrueret af Ben Leonberg (The Fisherman’s Wife, Bare Thoughts) og man følger hunden Indy (Daredevil: Born Again, Toni’s Film Club), og dens ejer, hvor fortællingen opleves fra hundens perspektiv, og langsomt afslører en mørk og urovækkende virkelighed bag deres relation.Jacob og Anders taler om dens visuelle originalitet og stemningsopbygning og om den er tro mod hundens faktiske natur.Herefter vender de blikket mod Mulholland Drive (2001), instrueret af David Lynch (Blue Velvet, Lost Highway), som i år kan fejre 25-års jubilæum - og som ofte bliver fremhævet som en af de mest hyldede film nogensinde. Filmen følger en ung kvinde spillet af Naomi Watts (The Ring, King Kong), der ankommer til Hollywood og bliver viklet ind i et drømmeagtigt mysterium om identitet, kærlighed og illusioner i filmbranchen. Jacob og Anders gennemgår filmens drømmeagtige handling og taler om, hvordan den står som et selvstændigt værk i Lynchs filmografi, i modsætning til fx Twin Peaks (1990). Samtalen kredser om Lynchs særlige følelsesregister, hans evne til at skabe billeder, der sætter sig, og ikke mindst filmens ikoniske brug af musik, som begge fremhæver som noget helt særligt.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Er det stadig hard sci-fi, hvis det føles let og rørende?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Claes Quaade, og sammen kaster de sig over to meget forskellige film.Først anmelder de Project Hail Mary (2026), instrueret af Phil Lord og Christopher Miller (The Lego Movie, 21 Jump Street), med Ryan Gosling (Drive, La La Land) i hovedrollen. Filmen følger en almindelig mand, der pludselig står med ansvaret for at redde menneskeheden og møder sten-rumvæsnet Rocky spillet og styret af James Ortiz (The Woodsman, Matryoshka).De diskuterer, om Ryan Gosling måske er lidt for perfekt til at spille en “average Joe” og hvordan filmen føles på publikum med udgangspunkt i filmens kameraføring og scenografi.Herefter vender de blikket mod Kingpin (1996), instrueret af Farrelly brødrene (Dumb and Dumber, There’s Something About Mary). For Claes er filmen en ægte teenagefavorit, som han har set utallige gange, og samtalen kredser om, hvorfor netop denne type komedie sætter sig så dybt, og hvordan den balancerer det groteske med det hjertevarme.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan gamle filmmonstre få nyt liv - eller burde nogle remakes blive i graven?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Christopher Leo Andersen, og sammen kaster de sig over to nye film, der begge genopliver klassiske monsterhistorier fra filmens verden. Først anmelder de Anaconda (2025), hvor Jack Black (School of Rock, Kung Fu Panda) og Paul Rudd (Ant-Man, Anchorman) spiller et makkerpar, der havner midt i et dødeligt møde med en gigantisk slange i junglen og som er instrueret af Tom Gormican (The Unbearable Weight Of Massive Talent, Frækkere End Politiet Tillader: Axel F). Jacob og Christopher taler om filmens bevidst fjollede præmis og sammenligner den med andre over-the-top creature-features som for eksempel Eight Legged Freaks (2002) og Evolution (2001). De diskuterer også, om filmen mest føles som et projekt, hvor skuespillerne bare har haft lyst til at hænge ud, eller om det lykkes for den at blive en hyggelig omgang popcorn-horror.Herefter ser de på The Bride (2026), instrueret af Maggie Gyllenhaal (The Lost Daughter, Secretary), som er en nyfortolkning af den klassiske Bride of Frankenstein. Filmen er med i den nye bølge af genoplivninger af Universal Pictures’ klassiske monstre. Jacob og Christopher diskuterer, om ambitionerne ender med at drukne i et rodet udtryk. De taler blandt andet om filmens forsøg på at give bruden en større stemme end i originalen fra 1935, og om resultatet føles som en ægte outsider-historie - eller mere som et corporate projekt som. Samtalen kommer også ind på, hvilke klassiske monsterfilm man med fordel kan se, før man kaster sig over den nye version.Til sidst vender de som altid nogle af ugens film- og serienyheder.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan en horror-franchise stadig overraske i sin syvende film?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Ditte Vestergaard, og sammen kaster de sig over to meget forskellige film, som dog ville kunne hænge sammen med deres fælles “historiske referencer”, som Ditte formulerer det.Først anmelder de Scream 7 (2026), det nyeste kapitel i den ikoniske slasher-serie skabt af Kevin Williamson (Teaching Mrs. Tingle, I Know What You Did Last Summer). I filmen vender Ghostface tilbage og terroriserer en ny generation, mens fortidens overlevende endnu en gang må konfrontere morderen og deres egne traumer, herunder Sidney Prescott, spillet af Neve Campbell (Scream, Wild Things), og Gale Weathers, spillet af Courteney Cox (Friends, Scream).Filmen er den dyreste i franchisen til dato, og Jacob og Ditte diskuterer, om den formår at balancere teenage-slasher-seriens legesyge og humoristiske tone med dens ekstreme mængde blod eller om resultatet i sidste ende bliver en skuffelse. Der er også en spoilersektion til denne film.Herefter ser de på Hamnet (2026), instrueret af Chloé Zhao (Eternals, Nomadland) og baseret på romanen af Maggie O'Farrell (I Am, I Am, I Am: Seventeen Brushes with Death, After You'd Gone).Filmen fortæller historien om William Shakespeares familie og den dybe sorg, der rammer dem, da deres søn Hamnet dør som barn. En tragedie der senere siges at have inspireret William Shakespeares Hamlet (1603). Fortællingen følger især Agnes, spillet af Jessie Buckley (The Bride, The Lost Daughter), og hendes mand William Shakespeare, spillet af Paul Mescal (Aftersun, Gladiator II).Samtalen kredser om filmens naturlige visuelle stil, dens mere grønne og levende billede af middelalderen end man normalt ser på film, og hovedskuespillernes overbevisende spil.Som altid runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan en midtvejskrise stadig være seværdig, eller har vi set det hele før?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af komiker Sofie Skriver, og sammen ser de på to vidt forskellige film, der dog begge kredser om livets tilfældigheder, relationer og de valg, vi træffer undervejs.Først anmelder de Is This Thing On (2025), instrueret af Bradley Cooper (A Star Is Born, The Hangover). Filmen handler om en stand-up komiker i en midtlivskrise. Alex Novak spillet af Will Arnett (LEGO Batman, BoJack Horseman) står midt i kaosset og søger ny mening i New Yorks stand-up miljø mens hans kone Tess, spillet af Laura Dern (Jurassic Park, Big Little Lies), konfronterer de ofre, hun hår gjort for familien. Jacob og Sofie diskuterer om filmen er realistisk nok og så rammer filmen dem måske dybere end de havde regnet med.Herefter vender de blikket mod den iranske, hemmeligt filmede, film It Was Just an Accident (2025) instrueret af Jafar Panahi (Taxi Teheran, 3 Kvinder), med Vahid Mobasseri (No End, The Witness), Mariam Afshari (Parisa), Ebrahim Azizi (The Bora, Faranak). Filmen følger en tilsyneladende banal ulykke, der sætter gang i en kædereaktion af moralske valg og menneskelige spændinger. Jacob og Sofies samtale bevæger sig ind på at filmen er en artsy roadmovie, hvor lyd spiller en stor rolle.Som altid runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Hvad sker der, når Safdie-brødrene for første gang går hver sin vej?I denne uge har Jacob Ege Hinchely besøg af Stine Rosenfeldt, og sammen dykker de ned i to film, der begge kredser om konkurrence, og som samtidig markerer et interessant øjeblik i Safdie-brødrenes karriere.Først ser de på The Smashing Machine, instrueret af Benny Safdie (Uncut Gems, Good Time), en biopic om en UFC-kæmpers liv spillet af Dwayne The Rock Johnson (Jumanji, Tandfeen). Jacob og Stine taler om filmens troværdige tone, dens dokumentariske greb og de visuelle valg.Herefter vender de blikket mod Marty Supreme af Josh Safdie (Uncut Gems, Good Time), med Timothée Chalamet (Call Me by Your Name, Dune) i hovedrollen. Filmen fungerer som en spændingsmættet sportsfortælling om ambition og identitet, og de diskuterer både tempoet, karakterportrættet og hvorfor hovedpersonen føles som en type, man næsten selv har mødt en gang i gymnasiet.To film, der rimer både i titlen, tematisk, men deler de også temperament?Afsnittet rundes som altid af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan videospilsserier være andet end tom eksponering, når der ikke udkommer et nyt tilhørende spil?I denne uges afsnit tager Jacob og Morten fat på Fallout sæson 2 fra 2024 skabt af Jonathan Nolan (Westworld, Person of Interest) og Lisa Joy (Westworld, Reminiscence), med Ella Purnell (Yellowjackets, Arcane) og Walton Goggins (Justified, The Hateful Eight) i hovedrollerne. Fallout foregår i en postapokalyptisk verden efter et atomragnarok, hvor mennesker lever i underjordiske “vaults” og kæmper for overlevelse i en brutal, forvrænget version af det gamle USA. Serien følger især Lucy, der tvinges op til overfladen og konfronteres med et samfund præget af vold, magtspil og rester af en tabt civilisation.De diskuterer seriens visuelle udtryk og om den ville kunne overgå serier som The Last of Us sæson 2? Herefter vender de blikket mod animationsserien Primal sæson 3 (2026), som er skabt af Genndy Tartakovsky (Samurai Jack, Dexter’s Laboratory).Primal er en ordløs animationsserie om et usandsynligt venskab mellem en hulemand og en dinosaur, der begge har mistet deres familier. Sammen overlever de i en ekstrem og nådesløs urverden, hvor sorg, instinkt og rå overlevelse driver fortællingen frem. De reflekterer over, hvor serien kunne bevæge sig hen i en eventuel sæson 4.Afsnittet rundes som altid af med nyheder fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Kan en YouTuber lave en overbevisende spillefilmsdebut?I dette afsnit har Jacob Ege Hinchely besøg af Christopher Leo Andersen, og sammen kaster de sig først over at se på Shelby Oaks fra 2024, debutfilmen fra YouTuberen Chris Stuckmann (Notes From Melanie, Auditorium 6) med Camille Sullivan (Hunter Hunter, Shoresy) i hovedrollen som Mia, der febrilsk leder efter svar på sin søsters forsvinden, men selv bliver opslugt af et mysterium med rod i en uforklarlig ondskabsfuld kraft. Jacob og Christopher diskuterer filmens kvalitet og om den kan leve op til de forbilleder, den læner sig op ad.Herefter kaster de sig over claymation-filmen Memoir of a Snail, instrueret af Adam Elliot (Mary and Max, Harvie Krumpet) med Sarah Snook (Succession, Predestination) i hovedrollen. Filmen følger den ensomme Grace Pudel, der ser tilbage på et liv præget af tab, isolation og en svær adskillelse fra sin tvillingebror. Gennem hendes kærlighed til snegle og et usædvanligt venskab med en ældre kvinde udforsker filmen sorg, håb og længslen efter menneskelig forbindelse.De diskuterer, hvornår det er ok at græde og om filmen kan ramme folk udenfor filmfestivalerne.Til sidst runder de af med deres anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Er der mere at hente i zombiegenren - eller er den ved at være løbet tør?I dette afsnit har Jacob Ege Hinchely besøg af Anders Bøtter og sammen kaster de sig først over Netflix-filmen The Rip (2026), instrueret af Joe Carnahan (The Grey, The A-Team). Her genforenes makkerparret Matt Damon (Jason Bourne, Good Will Hunting) og Ben Affleck (Good Will Hunting, Batman v Superman: Dawn of Justice) i en hæsblæsende actionthriller om to undercover-agenter, der må udgive sig for at være kriminelle. Jacob og Anders diskuterer troværdigheden af filmens vold samt spekulationerne om Netflix’ strategi er at producere film, der i højere grad er designet til at fungere som “second screen”-underholdning.Herefter tager de fat på 28 Years Later: The Bone Temple (2026), hvor Ralph Fiennes (Den Engelske Patient, Konklave) spiller en af hovedrollerne. Filmen er instrueret af Nia DaCosta (Candyman, The Marvels) og skrevet af Alex Garland (Ex Machina, Warfare). Samtalen kredser blandt andet om filmens soundtrack, hvad zombier egentlig er, og om filmen formår at bygge videre på arven fra 28 Days Later og 28 Weeks Later eller blot gentager velkendte greb.Til sidst runder de af med deres anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
-
Hvordan fungerer et sydkoreansk remake i græsk/amerikansk indpakning?I dette afsnit af Betacritic har Jacob Ege Hinchely besøg af Stine Rosenfeldt, som tidligere har været gæst i podcasten, senest i afsnit 2 i 2024, hvor de anmeldte Celine Songs Past Lives (2023). Til at starte med kaster de sig først over det romantiske drama Materialists (2025) med Pedro Pascal (Mandalorian, The Last of Us) og Dakota Johnson (Madame Web, Fifty Shades of Grey) og Chris Evans (Captain America: First Avenger, Knives Out). En film om en kvinde som arbejder som matchmaker, der hjælper andre med at finde den “rigtige” partner, samtidig med at hun selv kæmper med sine egne forestillinger om kærlighed, værdi og relationer og bliver konfronteret med fortiden. Stine og Jacob diskuterer, om filmen lykkes med sin stille romantik som er typisk for Celine Song og om den måske selv synes, den er lidt klogere, end den egentlig er.Herefter bevæger de sig videre til Yorgos Lanthimos (The Favourite, The Killing of a Sacred Deer) seneste film Bugonia (2025), et remake af Jang Joon-hwans sydkoreanske film, Save the Green Planet! fra 2003. Filmen byder på stærke præstationer hele vejen rundt. De taler om filmens nuancerede og menneskelige portræt af konspirationsteoretikere og om, hvordan skuespillerne formår at balancere det absurde med det alvorlige.Som altid runder de af med anbefalinger fra film- og serieverdenen.Tusind tak, fordi du lytter med.
- Laat meer zien
