Afleveringen
-
Czym jest konsumpcjonistyczna dystopia? Czy możemy sobie wyobrażać, że rozrywka i konsumpcja doprowadzą ludzi do granicy upadku? Czy zniszczona przez bezmyślną eksploatację Ziemia będzie mogła zostać uratowana?
Wspólnie z twórczynią bloga "O dystopiach", Urszulą Dobrzańską, odwołaliśmy się do animacji "Wall-e" z 2008 roku i uwag Fryderyka Nietzschego na temat "ostatnich ludzi", aby podjąć próbę odpowiedzi na powyższe pytania. -
Na czym polega opresyjność płciowych ról? W jaki sposób męskość może łączyć się z kolonializmem? Czy ludzkie uczucia, myśli i pragnienia mogą być sprzeczne? Czy człowiek jest w stanie odnaleźć w życiu coś stabilnego?
Rozmowa z dr Agnieszką Bandurą na temat filmu "Orlando" w reżyserii Sally Potter.
FILM
Film "Orlando," wyreżyserowany przez Sally Potter w 1992 roku, to wizualnie fascynująca adaptacja powieści Virginii Woolf o tej samej nazwie. Stanowi on zawiłą opowieść, w której pojawiają się tematy gender, feminizmu i transseksualizmu.
Główny bohater, Orlando, przechodzi przez wieki, zmieniając płeć, co stanowi metaforyczne odzwierciedlenie płynności płciowej. Poprzez jego doświadczenia i obserwacje film eksploruje kwestie tożsamości, ról społecznych oraz siły, które kształtują naszą percepcję płci i seksualności.
GOŚĆ
Pani Agnieszka Bandura to doktor filozofii, wykładowca w Zakładzie Estetyki Instytutu Filozofii Uniwersytetu Wrocławskiego oraz w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. -
Zijn er afleveringen die ontbreken?
-
W jaki sposób Jim Jarmusch karykaturyzuje wschodni rytuał picia herbaty? Czy "Kawa i papierosy" (2003) ukazują rozmowę jako drogę bez punktu mety? Czy niekonsekwentni, zagubieni bohaterowie jego filmów są w stanie choćby na chwilę wykroczyć ze swych prywatnych światów i spotkać się z drugim człowiekiem?
Rozmowa z krytykiem filmowym, Darkiem Arestem, na temat filmu "Kawa i papierosy" (2003) Jima Jarmuscha. -
Druga część rozmowy z dr Jackiem Sobotą z UWM na temat wątków filozoficznych w filmie "Na srebrnym globie" Andrzeja Żuławskiego.
W jaki sposób rozumiał on bunt przeciwko absurdowi istnienia? Co oznaczała dla niego potrzeba zakorzenienia? Jak Żuławski traktował wiarę i jakie miejsce zajmuje religia w tradycji polskiej fantastyki? -
Czy histeryczne kino Andrzeja Żuławskiego da się zrozumieć? W jaki sposób aktorstwo łączy się z szamanizmem? Czy wolność jest dla człowieka przekleństwem? Czy religia i ludzka cywilizacja nieuchronnie muszą się degenerować?
Odwołując się do niedokończonego filmu science-fiction "Na srebrnym globie" z 1987 roku, wspólnie z doktorem filozofii Jackiem Sobotą podjęliśmy próbę odpowiedzi na powyższe pytania. -
W jaki sposób alkoholik okłamuje samego siebie? Co oznacza dla niego "stanięcie w prawdzie" i czy ma on szansę na moralną rehabilitację? Dlaczego alkoholik w symboliczny (i nie tylko) sposób morduje po kolei wszystkich członków swojej rodziny?
Odwołując się do serialu "Informacja zwrotna" (2023) na podstawie powieści kryminalnej Jakuba Żulczyka, wspólnie z absolwentką psychologii, Magdą, podjęliśmy próbę odpowiedzi na powyższe pytania.
O SERIALU
"Informacja zwrotna" to polski serial kryminalny z 2023 roku, wyreżyserowany przez Leszka Dawida, oparty na powieści Jakuba Żulczyka o tej samej nazwie. Fabuła skupia się na Marcinie Kani (Arkadiusz Jakubik) - alkoholiku, byłym muzyku rockowym i ojcu dwójki dorosłych dzieci.
Historia rozpoczyna się, gdy bohater budzi się w mieszkaniu swojego syna, Piotra (Jakub Sierenberg), który poprzedniej nocy zniknął. Ze względu na spożyty alkohol, Marcin ma mgliste wspomnienia spotkania z synem w restauracji, ale nie potrafi przypomnieć sobie istotnych szczegółów. Aby odnaleźć zaginionego syna, Marcin wyrusza w pełną tajemnic Warszawę, jednocześnie zmierzając w głąb własnej psychiki.
TWÓRCA KANAŁU
Jakub Walicki to doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach. -
Jakie znaczenie posiada w życiu pasja? Dlaczego walka o swoje aspiracje wiąże się z procesem indywidualizacji? Czy rezygnując z marzeń dla wygodnej pracy zmieniamy się w egzystencjalnych bankrutów?
Odwołując się do tureckiego filmu "Dzika grusza" z 2018 roku, wspólnie z poetą Mateuszem Markiem Wolffem podjęliśmy próbę odpowiedzi na powyższe pytania.
FILM
Film "Dzika Grusza" (tytuł oryginalny: "Ahlat Ağacı") to turecki dramat z 2018 roku, wyreżyserowany przez Nuri Bilge Ceylana.
Główny bohater, Sinan Karasu (grany przez Doğu Demirkola), jest młodym człowiekiem, który właśnie ukończył studia. Wracając do rodzinnego miasta, Sinan marzy o tym, aby zostać pisarzem, jednak jego marzenia kolidują z trudną rzeczywistością życia. W trakcie oglądania filmu śledzimy Sinana, gdy próbuje opublikować swoją pierwszą książkę, jednocześnie zmierzającą z ojcem, İdrisem (grany przez Murat Cemcira), który ma problemy finansowe.
Film "Dzika grusza" porusza tematy życia w nowoczesnej Turcji, konfliktów międzypokoleniowych, marzeń a rzeczywistością oraz trudności, jakie napotykają młodzi ludzie na progu dorosłości. Tytuł "Dzika Grusza" odnosi się do opowiadania Akına Aksu, którego życiowa historia w dużej mierze stała się podstawą dla scenariusza. Aksu, oprócz bycia źródłem inspiracji dla filmu, zagrał również rolę Imam Veysela.
GOŚĆ
Mateusz Marek Wolff, poeta od 2008 roku, od 2009 członek grupy literackiej starostwa powiatu słupskiego "wtorkowe spotkania literackie". Uczestnik wielu wydarzeń kulturowych, gość wielu szkół od podstawowych po średnie. Autor publikacji w wielu antologiach Starostwa. Autor tomu poezji "Romantyczność" wyd w 2018 roku. Nieoficjalnie pisarz, ponieważ bez żadnych publikacji pisarskich.
TWÓRCA KANAŁU
Jakub Walicki jest doktorem filozofii, pisarzem, copywriterem i pasjonatem kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach. -
Czy "Ewangelia wg św. Mateusza" (1964) Piera Paolo Pasoliniego stanowi dobre wprowadzenie w Chrześcijaństwo? Jakie przyczyny sprawiają, że w niewielkim stopniu rozumiemy religię opartą na naśladowaniu Chrystusa? Na czym polega rewolucyjny, często niedoceniany aspekt Chrześcijaństwa? Rozmowa Jakuba Walickiego z ks. dr R. Szaurem.
FILM
"Ewangelia według św. Mateusza" to film włoskiego reżysera Piera Paolo Pasoliniego z 1964 roku. Pasolini, będący kontrowersyjnym artystą, postanowił stworzyć autentyczną adaptację Ewangelii, opierając się na oryginalnym tekście biblijnym. Film charakteryzuje surowy, realistyczny styl, odrzucający efekty specjalne na rzecz prostoty.
Pasolini zdecydował się na obsadzenie nieprofesjonalnych aktorów, a Enrique Irazoqui zagrał postać Jezusa. Film został nakręcony w autentycznych miejscach we Włoszech, co miało wprowadzić widza w atmosferę historyczną. Muzyczna oprawa autorstwa Luigiego Nono dodaje dramatyzmu.
Obraz zdobył wiele nagród, w tym Nagrodę Specjalną Jury na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. Pasolini, mimo że osobiście nie był katolikiem, interpretuje historię Jezusa jako bunt przeciwko systemowi społecznemu. Jego film stał się ważnym dziełem w historii kina religijnego, eksplorującym treści biblijne w nowatorski sposób.
GOŚĆ
Ksiądz doktor Remigiusz Szauer, socjolog religii, absolwent Wydziału Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego oraz Wydziału Teologicznego Uniwersytetu Szczecińskiego. Doktoryzował się na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu. Adiunkt w Instytucie Nauk Teologicznych Uniwersytetu Szczecińskiego, wykładowca w Wyższym Seminarium Duchownym w Koszalinie.
TWÓRCA KANAŁU
Jakub Walicki to doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach. -
Co choroba Alzheimera może nam powiedzieć o ludzkiej tożsamości? Gdzie przebywa ludzkie "ja", gdy mózg ulega postępującej degeneracji?
Odwołując się do filmu "Motyl Still Alice" z 2014 roku, wspólnie z Michałem Woszczyło podjęliśmy próbę odpowiedzi na te pytania, koncentrując się m. in. na naturze umysłu, znaczeniu pamięci, intelektu i odpowiedzialności.
GOŚĆ
Michał Woszczyło to absolwent Uniwersytetu Szczecińskiego na kierunku Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej. Z wykształcenia dziennikarz, kulturoznawca oraz kognitywista; prywatnie pasjonat filozofii, którą uprawia z właściwym sobie światopoglądowym synkretyzmem, wykorzystując ją w pracy astropsychologicznej. Obecnie mieszka w Gdańsku, gdzie pracuje jako copywriter, rysownik i astrolog na zlecenie.
TWÓRCA KANAŁU
Jakub Walicki jest doktorem filozofii, pisarzem, copywriterem i pasjonatem kina. Prowadzi bloga 'Przemyślane Kadry, gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach.
Odnośnik do zakupu moich książek:
👉 https://przemyslanekadry.pl/ksiazki/ -
Jak wyglądają doświadczenia dziecka wychowującego się w rodzinie alkoholików?
Odwołując się do horroru "Ciche miejsce" z 2018 roku, wspólnie z koleżanką Magdą przeprowadziliśmy rozmowę na temat traumy, lęków, zachowania alkoholików, ciszy i bezruchu. -
Jak wygląda rozwijanie się w dysfunkcyjnej rodzinie? Czy dzieci posiadają bezwarunkowe zobowiązania w stosunku do rodziców? W jaki sposób mogą one stanąć na własnych nogach, uwalniając się do toksycznych wpływów?
Odwołując się do filmu "Elegia dla bidoków" z 2020 roku, wspólnie z absolwentką psychologii, Magdą, podjęliśmy próbę odpowiedzi na powyższe pytania. -
Czy istnieją cuda? Czy rzekome objawienie może przywodzić człowieka do wiary w Boga? W jaki sposób zweryfikować domniemane wizje religijne?
Odwołując się do francuskiego filmu "Tajemnica objawienia" z 2018 roku, wspólnie z księdzem doktorem Remigiuszem Szauerem omówiliśmy znaczenie cudów w Chrześcijaństwie, starając się rozświetlić samą logikę wiary.
Gość:
Ksiądz doktor Remigiusz Szauer, socjolog religii, absolwent Wydziału Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego oraz Wydziału Teologicznego Uniwersytetu Szczecińskiego. Doktoryzował się na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu. Adiunkt w Instytucie Nauk Teologicznych Uniwersytetu Szczecińskiego, wykładowca w Wyższym Seminarium Duchownym w Koszalinie.
Twórca podcastu:
Jakub Walicki to doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach. -
Na czym polega ludzka tożsamość? Czy człowiek jest jedynie sumą przygodnych cech, czy posiada substancjalną duszę? Czy istnieje możliwość, aby porzucić swoje dotychczasowe życie i wejść w nową społeczną rolę? Dlaczego takie przedsięwzięcie mogłoby się nie udać?
Odwołując się do filmu "Twarze na sprzedaż" Johna Frankenheimera z 1966, wspólnie z dr Jackiem Sobotą omówiliśmy kilka wybranych zagadnień z obszaru filozofii tożsamości.
FILM
"Twarze na sprzedaż" (org. "Seconds") to thriller science fiction z elementami dramatu psychologicznego. Główny bohater, Artur, to starszy mężczyzna, który jest znudzony swoim życiem i odczuwa ogromną frustrację.
Pewnego dnia zostaje mu zaoferowana tajemnicza szansa na drugą szansę w życiu. Organizacja oferuje mu nową tożsamość, operację plastyczną i możliwość rozpoczęcia od nowa. Bohater "Twarzy na sprzedaż" przemienia się w młodszego mężczyznę (Tony’ego) i zaczyna nowe życie, lecz szybko odkrywa, że nie jest ono tak idealne, jak się spodziewał.
GOŚĆ
Jacek Sobota to doktor filozofii z Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego, pisarz (autor powieści i opowiadań), badacz fantastyki i kultury masowej.
TWÓRCA KANAŁU
Jakub Walicki to doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach. -
Jakie wątki filozoficzne można odnaleźć w "Diunie"? Wspólnie z pasjonatką twórczości Franka Herberta, Elą Sztuką, odbyliśmy rozmowę na temat najnowszej ekranizacji Denisa Villeneuve'a (2021).
Starając się uporządkować występujące w filmie i książkach wątki, podzieliliśmy je na 5 obszarów: Paula jako nadczłowieka, roli kobiet na przykładzie zakonu Bene Gesserit, ekologii, religii i polityki.
https://przemyslanekadry.pl/ -
Czy nauka jest w pełni obiektywnym, racjonalnym przedsięwzięciem? Czy naukowiec zawsze jest w stanie trzymać na wodzy swoje emocje i pragnienia?
Odwołując się do filmu "Kontakt" z 1997 oraz książki "Obecność mitu" Leszka Kołakowskiego, wspólnie z filozofem Adamem Jankiem przeprowadziliśmy rozmowę na temat tego, w jaki sposób nauka splata się z tym, co nienaukowe.
https://przemyslanekadry.pl/ -
O czym tak naprawdę opowiada "Buntownik z wyboru" (1997)? Czy w filmie na podstawie scenariusza Matta Damona i Bena Afflicka jesteśmy w stanie znaleźć wartościowe filozoficzne składniki? W jaki sposób dwóch 20-parolatków było w stanie stworzyć poruszający widzów na całym świecie film na temat dojrzewania i mądrości?
Wspólnie z reżyserem, Panem Pawłem Kuczyńskim z kanału Thinking Camera, zagłębiliśmy się w niuanse dzieła Gusa Van Santa, konfrontując nasze nieco odmienne punkty widzenia.
https://przemyslanekadry.pl/ -
Skąd wynika ludzkie pragnienie odurzania się alkoholem? Co sprawia, że uzależnienie przypomina wstępowanie na śliskie i strome zbocze? Czy pozostawia ono miejsce na wolność? Kiedy picie alkoholu przemienia się w umieranie za życia?
Odwołując się do filmu "Pod mocnym aniołem" (2014) W. Smarzowskiego, wspólnie z Szymonem Ratajczykiem postanowiliśmy porozmawiać o filozoficznych aspektach picia i uzależnienia.
https://przemyslanekadry.pl/ -
Co sprawia, że nadopiekuńczość rodziców może posiadać katastrofalne konsekwencje psychologiczne dla dzieci? Z czego wynika potrzeba wzmożonej kontroli dzieci i w jaki sposób można nieumyślnie zaszczepić im lęk?
Odwołując się do rumuńskiego filmu "Pozycja dziecka" (2013), wspólnie z psychoterapeutą dzieci i młodzieży Maciejem Maćkowiakiem przyjrzeliśmy się przyczynom oraz skutkom nadopiekuńczości, nieumyślnym rodzicielskim manipulacjom oraz procesowi dojrzewania rodziców.
Omawiany film:
"Pozycja dziecka" to rumuński film fabularny z 2013 roku, w reżyserii Călina Petera Netzera. Film zdobył wiele nagród, w tym Złotego Niedźwiedzia na 63. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie.
Akcja filmu skupia się na rodzinie zamożnych Rumunów, którzy próbują ukryć przestępstwo ich syna. Główną bohaterką jest Cornelia Keneres (w tej roli Luminița Gheorghiu), manipulująca i dominująca matka, która używa swojego wpływu i zasobów, aby uniknąć kary dla syna. Kiedy syn Cornelii, Barbu (w tej roli Bogdan Dumitrache), potrąca przypadkowo dziecko na drodze, a następnie próbuje ukryć swoją winę, matka angażuje się w skomplikowaną grę manipulacji, próbując przekonać świadków, że to nie jej syn jest winny.
Gość:
Maciej Maćkowiak - Psycholog, specjalista psychoterapii uzależnień, psychoterapeuta dzieci i młodzieży. W pracy inspiruje się podejściami trzeciej fali terapii poznawczo-behawioralnej (CBT), terapii akceptacji i zaangażowania (ACT), mindfulness i compassion.
👉 https://www.maciej-mackowiak.pl
Twórca kanału:
Jakub Walicki - Doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach.
Odnośnik do zakupu moich książek:
👉 https://przemyslanekadry.pl/ksiazki/ -
Jakie są oblicza samotności? Czy możemy kiedykolwiek jej pożądać? W jaki sposób samotność potrafi niepostrzeżenie wpływać na nasze postępowanie? Wspólnie ze znajomym absolwentem filozofii, Kamilem Rajkowskim, pochyliliśmy się nad filmem "Człowiek, który śpi" z 1974, koncentrując naszą uwagę na zawartej we francuskim dziele filozoficznej treści.
O FILMIE
"Człowiek, który śpi" (ang. "The Man Who Sleeps") to francuski film z 1974 roku, w reżyserii Bernarda Queysanna. Jest to adaptacja powieści Georges'a Pereca o tym samym tytule. Film charakteryzuje się minimalistycznym stylem narracji i skupia się na psychologicznym portrecie głównego bohatera.
O AUTORZE KSIĄŻKI
Georges Perec (ur. 7 marca 1936, zm. 3 marca 1982) był francuskim pisarzem, który zyskał rozgłos dzięki swojej twórczości literackiej, której charakterystyczną cechą było eksperymentowanie z językiem, strukturą i formą. Urodził się w Paryżu i był synem żydowskich imigrantów z Europy Wschodniej.
Oto kilka podstawowych informacji na temat Georges'a Pereca:
1. Twórczość literacka: Perec jest uważany za jednego z najważniejszych pisarzy eksperymentalnych XX wieku. Jego prace cechuje wielowarstwowość, zagłębianie się w ludzką psychikę, a także specyficzny styl narracyjny.
2. Powieści: Jego najbardziej znane dzieło to "Życie: instrukcja obsługi" (1978), znane również jako "Życie. Piętnaście rozdziałów zimowego ogrodu". Jest to skomplikowany literacki mozaikowy portret mieszkańców paryskiego budynku. Książka zdobyła uznanie zarówno wśród czytelników, jak i krytyków.
3. "Rzeczy" i inne teksty: Innym znanym dziełem Pereca jest książka "Rzeczy: historia rzeczy, które zdarzyły się niespodziewanie między 1952 a 1971 rokiem w trzech miastach na trzech kontynentach, tyleż rzeczy, które zostały poddane na tyle rzetelnemu śledztwu i które zasługują na tyle na naszą uwagę" (1965). To kolejny przykład jego eksperymentalnego podejścia do pisania.
4. "Zniknięcie": Inna ważna praca Pereca to powieść "Zniknięcie" (1969), która jest znana ze swojego oryginalnego podejścia. Perec napisał tę powieść bez użycia jednej z liter alfabetu (e).
5. Grupa Oulipo: Perec był członkiem eksperymentalnej grupy pisarzy i matematyków o nazwie Oulipo (skrót od "Ouvroir de littérature potentielle" - Warsztat Potencjalnej Literatury). Członkowie tej grupy eksplorowali ograniczenia języka i literatury, stosując różne techniki, takie jak lipogramy czy anagramy.
6. Dzieciństwo w czasie Holocaustu: Perec utracił swoich rodziców podczas Holokaustu, co miało znaczący wpływ na jego życie i twórczość. Jego żydowskie korzenie i doświadczenia wojenne odzwierciedlają się w wielu jego tekstach.
Georges Perec zmarł w wieku 45 lat na raka płuc. Jego krótkie życie było niezwykle produktywne, a jego wkład w literaturę i eksperymentalną sztukę pisania nadal pozostaje doceniany przez czytelników i badaczy na całym świecie.
Twórca kanału:
Jakub Walicki - Doktor filozofii, pisarz, copywriter i pasjonat kina. Prowadzi bloga "Przemyślane Kadry", gdzie omawia filozoficzne zagadnienia na filmowych przykładach.
Odnośnik do zakupu moich książek:
👉 https://przemyslanekadry.pl/ksiazki/ -
Czy w pełni racjonalna istota bałaby się śmierci? W jaki sposób podchodzili do niej najważniejsi filozofowie? Czy prawdziwym testem inteligencji dla komputera jest rozważenie myśli o samobójstwie? Pragnienie wygaszenia samoświadomości i powrotu w stan nieistnienia?
Odwołując się do przykładu HALA 9000 z filmu "Odyseja kosmiczna" (1968), wraz z Szymonem Ratajczykiem postanowiliśmy swobodnie porozmawiać na temat powyższych kwestii. - Laat meer zien